Theo dữ liệu từ Box Office Vietnam, Bố già trở lại chỉ đạt khoảng 1,84 tỉ đồng, trong khi Chiến Nam: Ve sầu thoát xác dừng ở mức 324 triệu đồng – một con số quá thấp so với mức đầu tư từng được công bố khoảng 30 tỉ đồng. Huyền tình Dạ Trạch có doanh thu chưa tới 500 triệu đồng, còn Bus: Chuyến xe một chiều chỉ thu về hơn 1,6 tỉ đồng sau 10 ngày công chiếu.
Điểm chung dễ nhận thấy là các phim này đều ra rạp trong những khoảng thời gian tưởng chừng “dễ thở”, không trực tiếp đối đầu với quá nhiều bom tấn lớn. Tuy nhiên, lợi thế thời điểm không thể cứu một sản phẩm thiếu sức hút. Chỉ sau vài ngày công chiếu, nhiều phim đã rơi vào tình trạng suất chiếu giảm mạnh, thậm chí biến mất khỏi bảng xếp hạng doanh thu.
Nguyên nhân nằm ở chính nội dung và cách làm phim, như Huyền tình Dạ Trạch dù khai thác chất liệu huyền sử – dân gian tưởng như là “mỏ vàng” của phòng vé Việt nhưng lại bị đánh giá là triển khai thiếu chiều sâu, kịch bản chưa đủ chặt chẽ để tạo sức nặng cảm xúc. Trong khi đó, Bus: Chuyến xe một chiều gây tranh cãi bởi câu chuyện rời rạc, thiếu logic, cách dẫn dắt thiếu thuyết phục. Tương tự, Chiến Nam: Ve sầu thoát xác dù mang màu sắc hành động nhưng nhịp phim thiếu cao trào; còn Bố già trở lại không tạo được sự khác biệt so với những mô típ quen thuộc. Khi câu chuyện không đủ mới, không đủ “chạm”, khán giả gần như lập tức quay lưng.
Bên cạnh kịch bản, yếu tố con người cũng là điểm yếu của các bộ phim trên. Dàn diễn viên của phim thiếu những gương mặt đủ sức “kéo” truyền thông hoặc tạo hiệu ứng phòng vé, trong khi thị trường hiện nay vận hành theo công thức “bảo chứng”: một cái tên đạo diễn hoặc diễn viên đủ sức hút có thể tạo niềm tin ban đầu cho khán giả. Khi không có các yếu tố này, phim gần như mất đi lợi thế cạnh tranh ngay từ vạch xuất phát. Đạo diễn thiếu dấu ấn cá nhân, cách kể chuyện thiếu bản sắc càng khiến tác phẩm trở nên mờ nhạt.
Thêm nữa, trong thời đại mà mạng xã hội quyết định phần lớn sức sống của một bộ phim, việc quảng bá yếu, thiếu chiến lược khiến nhiều dự án thất thế ngay từ đầu. Không tạo được sự tò mò trước khi ra rạp, cũng không có hiệu ứng truyền miệng sau những suất chiếu đầu tiên, các phim nhanh chóng rơi vào vòng xoáy: ít người xem, giảm suất chiếu, doanh thu lao dốc. Đây chính là vòng luẩn quẩn khiến nhiều phim Việt chưa kịp ghi dấu đã bị “quét” khỏi thị trường.
Ở góc nhìn rộng hơn, những bộ phim kể trên không chỉ là thất bại riêng lẻ mà còn phản ánh rằng không ít người làm phim thiếu định vị khán giả, thiếu chiến lược nội dung và vẫn loay hoay với những công thức cũ. Những bộ phim có doanh thu cao cùng thời điểm cho thấy khán giả sẵn sàng chi tiền cho những sản phẩm đủ hấp dẫn, đủ cảm xúc và có sự khác biệt. Ngược lại, khi khán giả ngày càng khắt khe, thị trường ngày càng khốc liệt, những bộ phim không đủ sức chạm tới cảm xúc người xem sẽ nhanh chóng rơi vào quên lãng.
Theo Asia One, video AI với tên Tuyết sơn cứu hồ ly thuộc dạng phim ngắn, kể về một lữ khách cứu một con hồ ly bị thương trên núi tuyết bằng cách để lại thức ăn là một con vịt kho. Đây là mô típ quen thuộc trong văn hóa Trung Quốc, nơi hồ ly thường hóa thành người để báo ân.
Tuy nhiên, nội dung lại chuyển hướng hoàn toàn ở đoạn kết. Khi nhân vật chính gặp lại “ân nhân”, người xuất hiện không phải hồ ly mà là con vịt kho anh đã để lại. Nhân vật này tuyên bố mình chính là “con vịt bị bỏ lại” và quay sang trả thù.
Cũng theo Asia One, video gốc được tạo ra trong khoảng 5 giờ bởi một nhóm 4 người thuộc một công ty thực phẩm, với chi phí thử nghiệm khoảng 40 NDT (khoảng 153.000 đồng) và mục tiêu ban đầu chỉ là quảng bá sản phẩm.
Tuy nhiên, nội dung này nhanh chóng vượt ra khỏi phạm vi quảng cáo. Hàng nghìn phiên bản biến thể xuất hiện trên các nền tảng video, khi người dùng thay đổi nhân vật, bối cảnh hoặc đối tượng trong câu chuyện.
Theo Recode China AI, chính cấu trúc mở này đã khiến video trở thành một khuôn mẫu nội dung, cho phép cộng đồng dễ dàng sáng tạo lại và nhân rộng. Kết quả, loạt video liên quan được cho là đạt tới khoảng 5 tỉ lượt xem trên mạng xã hội Trung Quốc. Tuy nhiên, con số này là tổng lượt xem của toàn bộ các phiên bản khác nhau, thay vì một video duy nhất.
Trước đó, phim ngắn Hoắc Khứ Bệnh cũng dùng công nghệ AI sản xuất, với chi phí chỉ 3.000 NDT (gần 11 triệu đồng) nhưng lại thu về tới 500 triệu lượt xem.
Sự bùng nổ của các video như Tuyết sơn cứu hồ ly hay Hoắc Khứ Bệnh cho thấy AI không chỉ là công cụ hỗ trợ, mà đang trở thành phương tiện sản xuất nội dung quy mô lớn.
Theo Recode China AI, một nhóm nhỏ có thể tạo ra video trong vài giờ, điều trước đây cần cả ê kíp lớn và chi phí cao. Điều này khiến nhiều vị trí trong ngành phim truyền thống đứng trước áp lực cạnh tranh. Bên cạnh đó, khi nội dung có thể được tạo và chỉnh sửa hàng loạt, việc kiểm soát bản quyền và hình ảnh cá nhân cũng trở nên phức tạp hơn.
Từ một video quảng cáo đơn giản, Tuyết sơn cứu hồ ly đã trở thành hiện tượng mạng với hàng tỉ lượt xem và vô số phiên bản khác nhau. Dù con số 5 tỉ lượt xem cần được hiểu một cách thận trọng nhưng không thể phủ nhận rằng AI đang mở ra một giai đoạn mới cho ngành nội dung số. Trong đó, bất kỳ ai cũng có thể trở thành người sáng tạo, và một ý tưởng đủ khác biệt có thể lan truyền với tốc độ chưa từng có.
Theo tờ 163, các diễn viên AI đang thay đổi những người có thể trụ lại trong ngành, tác động trực tiếp đến toàn bộ chuỗi cung ứng của ngành công nghiệp điện ảnh và truyền hình. Trí tuệ nhân tạo đang tạo ra cuộc khủng hoảng việc làm trong ngành làm phim tại Trung Quốc.
Đoạn clip đăng trên Facebook Steven Nguyễn dài hơn 2 phút, đi kèm dòng trạng thái ngắn gọn "Dạo này tự nhiên thích hát" nhanh chóng thu hút sự chú ý.
Chỉ sau 5 giờ, video đã nhận hơn 11.000 lượt thích cùng hơn 500 bình luận. Trong đó, có người hài hước viết: "Bao giờ anh debut để em còn đi khoe với mọi người ở làng", trong khi ý kiến khác suy đoán: "Chắc do đang yêu".
Cỏ dại và hoa dành dành là ca khúc nhạc Hoa lời Việt đang tạo xu hướng trên TikTok, xoay quanh câu chuyện tình yêu đơn phương, dang dở và nỗi đau chia ly. Trong clip, Steven Nguyễn thể hiện bằng giọng hát mộc mạc, giàu cảm xúc, với những ca từ:
"Làn gió thổi bay dấu yêu đi tan tành/ Mà em không thể quen vắng bóng hình anh/ Ngày sau em nghĩ có lẽ em chẳng yêu một người nào nữa/ Nhưng nỗi cô đơn biết làm sao giờ?" khiến nhiều người nghe đồng cảm, cảm giác như anh đang yêu.
Đáng chú ý, Steven Nguyễn vừa hoàn tất vai đại tá bộ đội Kiên trong phim truyền hình Không giới hạn. Nhân vật Kiên cùng Lam Anh - cặp đôi mặc chung màu áo lính - vừa có cái kết đẹp, được khán giả tích cực "đẩy thuyền" cả trên phim lẫn ngoài đời. Từ đó, một số bình luận trêu đùa: "Minh Kiên đã nhập hồn vào anh Huy và đang nhớ Lam Anh".
Steven Nguyễn ôm đàn hát bài Cỏ dại và hoa dành dành với chất giọng mộc mạc, tình cảm
Trước đó, trong Không giới hạn, phân cảnh Steven Nguyễn vừa đàn vừa hát ca khúc Tự hào màu áo lính cũng gây xúc động mạnh. Bạn diễn Minh Trang (vai Lam Anh) đã chia sẻ clip hậu trường, đồng thời dành lời khen cho nam diễn viên khi có thể vừa hát hay, chơi đàn tốt và diễn xuất ấn tượng, khiến cô mong muốn học hỏi thêm để hoàn thiện bản thân.
Thực tế, đây không phải lần đầu Steven Nguyễn thể hiện khả năng ca hát. Ngoài việc đảm nhận vai diễn trong web drama Hùng Long Phong Bá 4, Steven còn đảm nhận hát ca khúc torng phim.
Ngày 3-4, MV Nghĩa khí không tàn - nhạc phim Hùng Long Phong Bá 4 - do anh thể hiện ra mắt, tiếp tục gây bất ngờ với chất giọng mạnh mẽ, giàu nội lực.
MV đăng tải trên YouTube nhanh chóng nhận nhiều phản hồi tích cực, với nhận xét cho rằng hình ảnh và giọng hát của Steven Nguyễn trong phim thể hiện rõ khí chất "đại ca thủ lĩnh", phù hợp với tinh thần phim.
Một trong những kỷ vật trong cuộc đời Như Hảo là bức ảnh trắng đen đã nhuốm màu thời gian, được chụp khi cô mới 5 tuổi, đang đi học mẫu giáo. Nhìn khoảnh khắc này, giọng ca 7X bồi hồi nhớ về quãng thời gian mẹ một mình vất vả nuôi 4 chị em khôn lớn.
Cô bộc bạch: “Lúc đó còn nhỏ tôi không hiểu được, nhưng giờ nghĩ lại mới thấy mẹ đã phải chắt chiu, để dành tiền thế nào mới có thể dẫn cả 4 chị em đi chụp hình. Đó là một kỷ niệm vô cùng sâu đậm trong cuộc đời tôi”.
Kỷ vật thứ hai là bức hình ghi lại chuyến đi biển đầu tiên của Như Hảo cùng các anh chị trong gia đình. Là con út trong nhà, nữ ca sĩ thừa nhận mình được cưng chiều và bảo bọc nhiều nhất. Nên những nhọc nhằn của cuộc sống thuở cơ cực, cô hầu như không phải nếm trải nhờ sự hy sinh của mẹ và sự đỡ đần của các anh chị lớn.
Như Hảo chia sẻ đam mê ca hát đã nhen nhóm trong cô từ khi còn bé qua những chương trình thiếu nhi trên truyền hình. Năm lớp 11, nữ ca sĩ quyết định chia tay quê hương Tây Ninh để xuống TP.HCM vừa học văn hóa, vừa học thanh nhạc dưới sự hướng dẫn của nhạc sĩ Xuân Hồng.
May mắn lớn nhất của Như Hảo là nhận được sự ủng hộ tuyệt đối từ gia đình. Cô xúc động tiết lộ: “Mẹ tôi ngày xưa rất thích hát nhưng ông ngoại không cho. Khi mẹ lập gia đình, ba tôi cũng là người đàn hay hát giỏi. Vì mẹ không đạt được ước mơ của mình nên mẹ đã để con gái hoàn thành ước mơ đó thay mẹ”. Như Hảo bộc bạch thêm hình ảnh người cha đi khoe khắp xóm về cô con gái trên tivi chính là động lực lớn trên con đường nghệ thuật của cô thời điểm đó.
Chia sẻ về cuộc sống hiện tại, Như Hảo thừa nhận phong cách hát của mình đã thay đổi đáng kể theo thời gian. Cô tâm sự: “Sau khi có con và trải đời nhiều hơn, tôi thấy mình hát thấm thía, sâu sắc và hiểu bài hát hơn”. Dù các bạn trẻ có xu hướng nghe nhạc nước ngoài nhiều hơn nhưng sự góp ý và ủng hộ âm thầm từ phía các con vẫn là nguồn năng lượng tích cực giúp cô duy trì lửa nghề.
Đối với Như Hảo, tiếng hát hiện tại không chỉ là kỹ thuật mà là sự kết tinh của tình yêu quê hương, gia đình và những trải nghiệm của một phụ nữ trưởng thành qua bao thăng trầm.
Nữ ca sĩ cho biết cô vừa hoàn thành thu âm và quay hình 10 bài hát của cố nhạc sĩ Bắc Sơn, trong đó có những tác phẩm chưa được phổ biến rộng rãi như Đêm ba lai nghe câu hò xế sản, Con dế mèn... Dự án này không chỉ là sự tri ân dành cho người nhạc sĩ tài hoa mà còn là cách Như Hảo thể hiện tình yêu với cội nguồn, quê hương - những điều luôn nằm trang trọng trong tim cô dù ở bất cứ đâu.
Như Hảo từng giành giải nhất cuộc thi Tiếng hát truyền hình TP.HCM 1992. Sau đó, cô tiếp tục gây ấn tượng với khán giả qua loạt ca khúc như Cô bé dỗi hờn, Chiều thu nhớ mẹ… nhờ chất giọng ngọt ngào cùng ngoại hình sáng sân khấu.
