Một trong những kỷ vật trong cuộc đời Như Hảo là bức ảnh trắng đen đã nhuốm màu thời gian, được chụp khi cô mới 5 tuổi, đang đi học mẫu giáo. Nhìn khoảnh khắc này, giọng ca 7X bồi hồi nhớ về quãng thời gian mẹ một mình vất vả nuôi 4 chị em khôn lớn.
Cô bộc bạch: “Lúc đó còn nhỏ tôi không hiểu được, nhưng giờ nghĩ lại mới thấy mẹ đã phải chắt chiu, để dành tiền thế nào mới có thể dẫn cả 4 chị em đi chụp hình. Đó là một kỷ niệm vô cùng sâu đậm trong cuộc đời tôi”.
Kỷ vật thứ hai là bức hình ghi lại chuyến đi biển đầu tiên của Như Hảo cùng các anh chị trong gia đình. Là con út trong nhà, nữ ca sĩ thừa nhận mình được cưng chiều và bảo bọc nhiều nhất. Nên những nhọc nhằn của cuộc sống thuở cơ cực, cô hầu như không phải nếm trải nhờ sự hy sinh của mẹ và sự đỡ đần của các anh chị lớn.
Như Hảo chia sẻ đam mê ca hát đã nhen nhóm trong cô từ khi còn bé qua những chương trình thiếu nhi trên truyền hình. Năm lớp 11, nữ ca sĩ quyết định chia tay quê hương Tây Ninh để xuống TP.HCM vừa học văn hóa, vừa học thanh nhạc dưới sự hướng dẫn của nhạc sĩ Xuân Hồng.
May mắn lớn nhất của Như Hảo là nhận được sự ủng hộ tuyệt đối từ gia đình. Cô xúc động tiết lộ: “Mẹ tôi ngày xưa rất thích hát nhưng ông ngoại không cho. Khi mẹ lập gia đình, ba tôi cũng là người đàn hay hát giỏi. Vì mẹ không đạt được ước mơ của mình nên mẹ đã để con gái hoàn thành ước mơ đó thay mẹ”. Như Hảo bộc bạch thêm hình ảnh người cha đi khoe khắp xóm về cô con gái trên tivi chính là động lực lớn trên con đường nghệ thuật của cô thời điểm đó.
Chia sẻ về cuộc sống hiện tại, Như Hảo thừa nhận phong cách hát của mình đã thay đổi đáng kể theo thời gian. Cô tâm sự: “Sau khi có con và trải đời nhiều hơn, tôi thấy mình hát thấm thía, sâu sắc và hiểu bài hát hơn”. Dù các bạn trẻ có xu hướng nghe nhạc nước ngoài nhiều hơn nhưng sự góp ý và ủng hộ âm thầm từ phía các con vẫn là nguồn năng lượng tích cực giúp cô duy trì lửa nghề.
Đối với Như Hảo, tiếng hát hiện tại không chỉ là kỹ thuật mà là sự kết tinh của tình yêu quê hương, gia đình và những trải nghiệm của một phụ nữ trưởng thành qua bao thăng trầm.
Nữ ca sĩ cho biết cô vừa hoàn thành thu âm và quay hình 10 bài hát của cố nhạc sĩ Bắc Sơn, trong đó có những tác phẩm chưa được phổ biến rộng rãi như Đêm ba lai nghe câu hò xế sản, Con dế mèn… Dự án này không chỉ là sự tri ân dành cho người nhạc sĩ tài hoa mà còn là cách Như Hảo thể hiện tình yêu với cội nguồn, quê hương – những điều luôn nằm trang trọng trong tim cô dù ở bất cứ đâu.
Như Hảo từng giành giải nhất cuộc thi Tiếng hát truyền hình TP.HCM 1992. Sau đó, cô tiếp tục gây ấn tượng với khán giả qua loạt ca khúc như Cô bé dỗi hờn, Chiều thu nhớ mẹ… nhờ chất giọng ngọt ngào cùng ngoại hình sáng sân khấu.
Thông qua kênh YouTube cá nhân, nghệ sĩ Phương Hồng Thủy thường xuyên livestream, đăng video trò chuyện với khán giả. Nữ nghệ sĩ chủ yếu hát giao lưu, chia sẻ và kết nối với người hâm mộ, coi đây là một niềm vui tuổi xế chiều chứ không nghĩ đến chuyện kiếm tiền hay thu lợi nhuận từ các nền tảng.
Nữ nghệ sĩ chia sẻ bản thân đã ở ngưỡng tuổi gần 70, đủ trải nghiệm để thấm thía hai chữ "cuộc đời". Sau hành trình dài gắn bó với sân khấu, đi qua không ít thăng trầm, chị nhìn lại tuổi trẻ với những nông nổi, rồi quãng thời gian lập gia đình, sinh con, đối diện va chạm, mất mát và cả những lần "khóc không thành tiếng". Tất cả trở thành hành trang để nữ nghệ sĩ học cách buông nhẹ và sống an nhiên hơn.
Nhiều năm qua, chủ nhân huy chương vàng Trần Hữu Trang năm 1991 tìm thấy điểm tựa tinh thần nơi Phật pháp. Phương Hồng Thủy tâm sự từng có thời gian xa cách với con gái đến 15 năm, khi chị sang Mỹ định cư còn con gái học tại Úc. Những năm tháng ấy để lại không ít nhớ thương và trăn trở của một người mẹ. Giờ đây, khi con đã trưởng thành và sinh sống gần mẹ, họ có thể cùng nhau tâm sự, sẻ chia những điều giản dị trong cuộc sống. Con gái thường lái xe đưa mẹ đi chùa, cùng ăn chay, tham gia các khóa tu.
Nhớ về thời điểm mới sang Mỹ định cư năm 2004, giọng ca vở Hàn Mặc Tử cho biết từng tạm gác sự nghiệp theo kiểu "theo chồng bỏ cuộc chơi". Nhưng nghiệp cầm ca đã ăn sâu vào máu thịt. Dù có lúc nghĩ mình không thể tiếp tục vì nhiều lý do, cuối cùng chị vẫn không rời xa sân khấu. Tình yêu nghệ thuật âm ỉ cháy, như một phần không thể tách rời.
Cuộc sống hiện tại ở Mỹ của Phương Hồng Thủy được miêu tả gói gọn trong hai chữ "bình yên". Ở tuổi xế chiều, vợ chồng quấn quýt, chăm sóc, quan tâm nhau từng bữa ăn, giấc ngủ. Những buổi cả nhà quây quần, cùng ăn uống, trò chuyện, hay đơn giản là chăm sóc khu vườn nhỏ, uống ly cà phê với bạn bè… trở thành niềm vui giản dị mà trọn vẹn. "Mỗi ngày tôi chỉ mong bản thân khỏe để chăm sóc nhà cửa, chăm cho khu vườn yên tĩnh của mình, được nói chuyện với bạn bè, uống ly cà phê, đó là niềm vui cuộc sống đơn giản sau những tháng ngày thăng trầm của cuộc đời làm nghệ thuật", nữ nghệ sĩ bộc bạch.
Dịp tết vừa qua, nữ nghệ sĩ 6X trở về Việt Nam tham gia vở kịch 29 anh về của sân khấu Hoàng Thái Thanh, nhận được sự tán thưởng của bạn bè, đồng nghiệp và khán giả. Vốn là diễn viên cải lương, nghệ sĩ thừa nhận ít nhiều bị "khớp", còn vương chút "điệu" khi đóng kịch vì đặc thù khác biệt về thoại, biểu cảm. Nhờ sự hướng dẫn tỉ mỉ của nghệ sĩ Ái Như và Thành Hội, nữ nghệ sĩ dần điều chỉnh để nhập vai trọn vẹn hơn.
Phương Hồng Thủy xúc động khi được khen "sáng sân khấu" và hạnh phúc vì vẫn còn đủ sức đứng trên sàn diễn, làm được điều mà bản thân từng nghĩ sẽ không thể thực hiện được. Với nữ nghệ sĩ, đó không chỉ là một vai diễn, mà còn là kỷ niệm đẹp trong cuộc đời làm nghệ thuật. "Ở tuổi này, được về quê hương, còn có thể đứng trên sân khấu, đóng góp chút ít ở lĩnh vực đang theo đuổi là niềm hạnh phúc lớn của tôi", chị bày tỏ.
Trong chương trình, Đoan Trang có dịp nhìn lại hành trình âm nhạc cũng như những câu chuyện riêng tư ít khi chia sẻ. Nhắc đến Dạ khúc, nữ ca sĩ tâm sự đây là bài hát gắn liền với tên tuổi của cô, nhưng cơ duyên lại bắt đầu từ lần tình cờ nghe ca sĩ Hoàng Lê Vy thể hiện tại phòng trà. Chính sự rung động trước cách xử lý đầy cảm xúc đã khiến Đoan Trang quyết tâm liên hệ với nhạc sĩ Quốc Bảo xin thể hiện lại, từ đó tạo nên dấu ấn đặc biệt trong sự nghiệp.
Đoan Trang cho biết điều cô không thay đổi qua năm tháng chính là “cái tình” trong từng câu hát. Tuy nhiên, cách thể hiện của cô có sự chuyển biến rõ rệt theo thời gian và trải nghiệm sống. Nếu trước đây ở nữ ca sĩ là sự nồng nhiệt, bản năng của tuổi trẻ thì hiện tại là sự chín chắn, tiết chế và làm chủ cảm xúc. Nữ ca sĩ thừa nhận khi người nghệ sĩ đi qua nhiều thăng trầm, họ có thể “ngự trị” cảm xúc để truyền tải ca khúc một cách sâu sắc hơn.
Từ âm nhạc, Đoan Trang lần đầu trải lòng về mối tình đầu thời sinh viên - một câu chuyện “thanh mai trúc mã” đẹp nhưng không thể đi đến cuối cùng. Theo cô, sự thay đổi của thời gian và nhận thức khiến mỗi người có lựa chọn riêng. “Không phải cứ yêu là sẽ đi cùng nhau đến cuối”, giọng ca 7X chiêm nghiệm. Theo Đoan Trang, đôi khi chia tay không xuất phát từ sự phản bội mà chỉ đơn giản là không còn cùng hướng đi. Dù vậy, sự thấu hiểu giúp cả hai vẫn giữ được sự tôn trọng và có cuộc sống riêng hạnh phúc.
Hiện tại, Đoan Trang có cuộc sống viên mãn bên chồng ngoại quốc cùng con gái. Dù bận rộn với công việc nghệ thuật song nữ nghệ sĩ vẫn sắp xếp thời gian dành cho gia đình. Người bạn đời cũng thường xuyên “hộ tống”, đồng hành cùng giọng ca Tóc hát tại các sự kiện. Theo tiết lộ của Đoan Trang, chồng tuy làm kinh doanh nhưng có tâm hồn nghệ sĩ. Chính điều đó giúp cả hai trở nên đồng điệu trong cuộc sống. Chính vì vậy, giọng ca 7X thừa nhận cô may mắn khi có người bạn đời thấu hiểu, yêu thương và tôn trọng mình.
Cũng là khách mời trong chương trình, Đông Đào thể hiện ca khúc Người đã quên của nhạc sĩ Hàn Châu. Nữ ca sĩ chia sẻ về những cột mốc đáng nhớ trong cuộc đời mình, đặc biệt là quãng thời gian hơn 10 năm gắn với tuổi học trò.
Đông Đào hài hước kể lại việc bản thân từng nhận được nhiều tình cảm từ bạn bè nhưng lại vô tư “phớt lờ”. Chỉ đến khi gặp lại một người bạn cũ sau hơn một thập kỷ, cô mới bất ngờ khi biết rằng mình đã để lại dấu ấn sâu đậm trong lòng người khác. “Hóa ra mình cũng từng làm ai đó nhớ rất lâu”, nữ khách mời chia sẻ đầy xúc động.
Qua câu chuyện của Đông Đào, MC Minh Đức khéo léo dẫn dắt để khán giả nhận ra rằng mỗi người đều có những dấu mốc riêng trong cuộc đời, có thể là 5 năm, 10 năm hay lâu hơn nữa. Đó là quãng thời gian đủ để biến những ân tình, kỷ niệm hay tình yêu trở thành nỗi nhớ. Theo nam MC, đôi khi nhìn lại, điều còn lại không phải là tiếc nuối mà là sự trân trọng những gì đã từng có.
Tối 10.4, ca sĩ Rayeon chính thức phát hành MV Mê cung trên các nền tảng nhạc số, đánh dấu màn ra mắt tại thị trường Việt Nam. Đây cũng là sản phẩm mở đầu cho chuỗi dự án của C-Global Entertainment, công ty do Chi Pu đồng sáng lập, định hướng phát triển nghệ sĩ theo mô hình kết nối đa thị trường.
Rayeon tên thật Lee Na Yeon sinh năm 2001, từng hoạt động trong nhóm nhạc FANATICS và được biết đến qua chương trình sống còn Girls planet 999. Sau khi nhóm ngừng hoạt động, cô chuyển hướng sang làm người mẫu và nghệ sĩ tự do trước khi lựa chọn Việt Nam làm nơi phát triển sự nghiệp âm nhạc.
Mê cung là ca khúc mang màu sắc R&B/Pop kết hợp Melodic Rap, do EmCL sáng tác, phần rap do Công Dương thể hiện. Nội dung bài hát xoay quanh cảm xúc sau tan vỡ, khai thác sự đối lập giữa người đã buông bỏ và người còn mắc kẹt trong ký ức.
Điểm đáng chú ý là việc Rayeon thể hiện toàn bộ ca khúc bằng tiếng Việt. Theo ê kíp, nữ ca sĩ đã dành thời gian học ngôn ngữ, luyện phát âm và cách nhả chữ để đảm bảo phần thể hiện rõ ràng. Trong MV, cô đồng thời thử sức với vũ đạo và diễn xuất.
Việc một nghệ sĩ nước ngoài hát tiếng Việt không phải mới, nhưng vẫn là thử thách đáng kể, đặc biệt ở khâu phát âm và truyền tải cảm xúc. Trong trường hợp của Rayeon, phần thể hiện nhìn chung tròn vai, dù vẫn còn những đoạn cần cải thiện để tự nhiên hơn.
MV Mê cung được xây dựng theo phong cách giả tưởng, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết Alice in Wonderland (tựa việt: Alice ở xứ sở thần tiên), xoay quanh hành trình một cô gái bước vào “mê cung” của cảm xúc và dần nhận ra bản chất của mối quan hệ. Các nhân vật như Thỏ Trắng, Mèo Cheshire hay Sâu Bướm được sử dụng như những biểu tượng tâm lý, tuy nhiên cách kể chuyện mang tính ẩn dụ khiến mạch nội dung đôi lúc thiếu sự liền mạch.
Phần hình ảnh được đầu tư với tông màu sáng, pha trộn yếu tố mộng mơ và những phân đoạn u tối ở cao trào. Kết thúc MV không đi theo hướng kịch tính mà tập trung vào sự thay đổi nội tâm, khi nhân vật chính lựa chọn rời đi để giải thoát bản thân.
Sau khi ra mắt, sản phẩm nhanh chóng nhận được nhiều ý kiến trên mạng xã hội, đặc biệt xoay quanh yếu tố một ca sĩ Hàn Quốc hát tiếng Việt. Một cư dân mạng bình luận: “Không ngờ Rayeon hát tiếng Việt rõ lời quá, bài hát này cực kỳ bắt tai”. Một tài khoản khác cũng để lại bình luận: “Mọi thứ đều ổn. Nếu Rayeon nhảy nhiều hơn nữa thì càng tuyệt vời”. Tuy vậy, cũng có ý kiến cho rằng ca khúc chưa thật sự nổi bật so với mặt bằng chung, hoặc cần thêm điểm nhấn để tạo dấu ấn rõ ràng hơn.
Việc Rayeon ra mắt tiếp tục phản ánh xu hướng nghệ sĩ quốc tế, đặc biệt từ Hàn Quốc, tìm kiếm cơ hội tại Việt Nam. Tuy có lợi thế về nền tảng Kpop, ngoại hình và khả năng ngoại ngữ, nhưng để duy trì sức hút lâu dài, yếu tố quyết định vẫn nằm ở chất lượng sản phẩm và sự phù hợp với thị hiếu khán giả.