Theo The New York Times, các bộ phim của nhiều đạo diễn gạo cội của điện ảnh nằm trong số 21 tác phẩm tranh giải Cành cọ vàng năm nay. Danh sách cho thấy xu hướng nghiêng mạnh về các nhà làm phim độc lập.
Châu Á hiện diện mạnh mẽ trong danh sách tranh giải năm nay, với bốn bộ phim của các đạo diễn Nhật Bản và Hàn Quốc cạnh tranh Cành cọ vàng dưới sự chủ trì của trưởng ban giám khảo Park Chan Wook. Đáng mong đợi nhất là Hope của Na Hong Jin – tác phẩm điện ảnh đầu tiên của ông kể từ The Wailing cách đây một thập kỷ, đồng thời là phim Hàn Quốc đầu tiên góp mặt ở hạng mục tranh giải sau bốn năm.
Bên cạnh Alicia Vikander và Michael Fassbender, bộ phim còn quy tụ dàn diễn viên quốc tế ấn tượng gồm Hwang Jung Min, Zo In Sung, Hoyeon và Taylor Russell. Tác phẩm cũng đánh dấu thành tích hiếm có khi mọi phim điện ảnh của Na Hong Jin đều từng được mời đến Cannes.
Nhà làm phim từng đoạt Cành cọ vàng – Quốc bảo điện ảnh Nhật Hirokazu Kore-eda – trở lại với Sheep in the Box, một bộ phim giả tưởng gần tương lai kể về cặp vợ chồng nhận nuôi một robot công nghệ cao như con trai của mình.
Trailer Sheep in the Box
Ryusuke Hamaguchi – đạo diễn của Drive My Car, phim từng đoạt Oscar Phim quốc tế năm 2022 – tham gia tranh giải với All of a Sudden, tác phẩm nói tiếng Pháp với sự tham gia của Virginie Efira trong vai giám đốc một viện dưỡng lão ở Paris, cuộc đời thay đổi khi bà gặp một nhà soạn kịch Nhật Bản mắc bệnh nan y do Tao Okamoto thủ vai.
Khép lại danh sách đại diện châu Á là Nagi Notes của Koji Fukada, lấy bối cảnh thị trấn yên bình Nagi, xoay quanh một nhà điêu khắc sống trong cái bóng của mối tình cũ, cuộc đời bị đảo lộn khi người chị dâu cũ vừa ly thân từ Tokyo xuất hiện. Đây cũng là lần đầu tiên Fukada góp mặt ở hạng mục tranh giải chính, sau khi trước đó từng trình chiếu phim tại Un Certain Regard.
Liên hoan phim Cannes từ lâu nổi tiếng là bệ phóng cho các bộ phim bước vào mùa giải thưởng. Năm ngoái, danh sách phim bao gồm The Secret Agent (Brazil) và Sentimental Value của Joachim Trier – cả hai đều giành đề cử Phim hay nhất tại Oscar năm nay.
Danh sách năm nay quy tụ nhiều đạo diễn uy tín, nhưng lại thiếu vắng các bom tấn Hollywood được kỳ vọng tạo sự bùng nổ như The Odyssey của Christopher Nolan hay Disclosure Day của Steven Spielberg. Điều này khiến các nhà phê bình bất ngờ và tiếc nuối.
Giám đốc liên hoan Thierry Frémaux cho biết trong một cuộc phỏng vấn rằng các phim này chưa kịp hoàn thành để ra mắt tại Cannes và sự vắng mặt của chúng không đồng nghĩa Hollywood đang né tránh sự kiện. “Khi các hãng phim Hollywood thấy việc xuất hiện tại Cannes có lợi, họ sẽ đến” – ông nói.
Chỉ có một bộ phim của đạo diễn Mỹ góp mặt trong hạng mục tranh giải: The Man I Love của Ira Sachs – một vở nhạc kịch lấy bối cảnh New York thập niên 1980 trong khủng hoảng AIDS, với sự tham gia của Rami Malek.
Dù vậy, nhiều đạo diễn Mỹ khác vẫn góp mặt ở các hạng mục ngoài tranh giải. Jane Schoenbrun sẽ ra mắt Teenage Sex and Death at Camp Miasma với sự tham gia của Gillian Anderson và Hannah Einbinder. John Travolta trình làng tác phẩm đạo diễn đầu tay Propeller One-Way Night Coach về một người đam mê máy bay.
Ngoài ra, Ron Howard mang đến Avedon – phim tài liệu về nhiếp ảnh gia Richard Avedon; Steven Soderbergh ra mắt John Lennon: The Last Interview; và Andy Garcia giới thiệu phim Diamond.
Paweł Pawlikowski – đạo diễn Ba Lan nổi tiếng với các tác phẩm nghệ thuật được giới phê bình đánh giá cao như Cold War và Ida sẽ ra mắt Fatherland, kể về nhà văn Đức đoạt Nobel Thomas Mann. Trong khi đó, Pedro Almodóvar mang đến Bitter Christmas, bộ phim được công chiếu tại quê nhà Tây Ban Nha.
Các phim tranh giải khác gồm Parallel Tales của đạo diễn Iran Asghar Farhadi, Moulin của đạo diễn Hungary László Nemes, Minotaur của Andrey Zvyagintsev (Nga) và Fjord của Cristian Mungiu (Romania).
Theo TMZ, cặp đôi nổi tiếng một thời đã điều chỉnh thỏa thuận phân chia tài sản sau ly hôn, trong đó xuất hiện nội dung "chuyển nhượng tài sản giữa vợ chồng". Dù tài liệu không nêu chi tiết cụ thể, các nguồn tin thân cận cho biết Ben Affleck đã chuyển toàn bộ quyền sở hữu biệt thự trị giá hơn 60 triệu USD tại Beverly Hills (California, Mỹ) cho Jennifer Lopez hoàn toàn miễn phí.
Căn biệt thự tọa lạc tại Beverly Hills được Ben Affleck và Jennifer Lopez mua vào tháng 6.2023 với giá 60,85 triệu USD, thời điểm họ vẫn còn chung sống. Ngôi nhà có diện tích lên tới khoảng 3.500 m², bao gồm 12 phòng ngủ, 24 phòng tắm cùng nhiều tiện ích cao cấp như sân bóng rổ riêng, từng được kỳ vọng sẽ là tổ ấm lý tưởng của cặp đôi.
Trước đó, TMZ cho biết cả hai đã thanh toán toàn bộ bằng tiền mặt khi mua bất động sản này, sau khi chính thức kết hôn vào tháng 7.2022.
Tuy nhiên, chỉ một năm sau, vào tháng 6.2024, họ đã rao bán căn biệt thự giữa những đồn đoán về rạn nứt hôn nhân. Dù có thông tin cho rằng Jennifer Lopez cảm thấy ngôi nhà quá rộng, còn Ben Affleck không thực sự yêu thích nơi này và cuối cùng nữ ca sĩ đã chính thức nộp đơn ly hôn chỉ 2 tháng sau đó.
Cùng mùa hè năm đó, Ben Affleck mua một căn biệt thự khác trị giá 20,5 triệu USD tại Pacific Palisades (Los Angeles, Mỹ) để thuận tiện chăm sóc ba người con là Violet, Seraphina và Samuel, kết quả từ cuộc hôn nhân trước với nữ diễn viên Jennifer Garner.
Ben Affleck và Jennifer Lopez hoàn tất thủ tục ly hôn vào tháng 1.2025, song tương lai của căn biệt thự chung vẫn chưa rõ ràng khi bất động sản này tiếp tục được rao bán trên thị trường.
Đến tháng 3 cùng năm, Jennifer Lopez mua một căn nhà trị giá 18 triệu USD tại Los Angeles (Mỹ) để sinh sống cùng hai con song sinh Max và Emme.
Đáng chú ý, vào mùa hè năm 2025, cặp đôi đã bất ngờ rút căn biệt thự khỏi thị trường mua bán. Một nguồn tin cho biết quyết định này mang tính chiến lược khi họ không muốn chịu khoản lỗ lớn trong bối cảnh thị trường bất động sản cao cấp gặp nhiều khó khăn. "Dù mong muốn bán tài sản, họ cũng không sẵn sàng chấp nhận mức giá thấp. Khi việc giảm giá vẫn không thu hút được người mua, họ đã quyết định tạm thời rút khỏi thị trường", nguồn tin chia sẻ.
Chuyên gia bất động sản nhận định phân khúc nhà ở cao cấp đang trong giai đoạn trầm lắng, việc chờ đợi thời điểm thị trường thuận lợi hơn là lựa chọn hợp lý.
Với diễn biến mới nhất, quyền quyết định đối với căn biệt thự hiện hoàn toàn thuộc về Jennifer Lopez. Gần đây, nữ nghệ sĩ cũng chia sẻ cô đang bước vào giai đoạn hạnh phúc trong cuộc sống cá nhân. "Tôi đang ở trong giai đoạn hạnh phúc của mình. Lần đầu tiên trong đời, tôi cảm thấy tự do, được là chính mình và điều đó thật sự rất tuyệt vời", chủ nhân bản hit Dance Again bày tỏ trong một chương trình truyền hình phát sóng hồi tháng 3.
Người đẹp Huế đoạt danh hiệu tại chung kết Miss World Vietnam 2025, tối 29/3 ở TP HCM, xếp sau Hoa hậu Phan Phương Oanh và Á hậu 1 Lê Phương Khánh Như. Dịp này, Tâm Như chia sẻ về gia đình, học tập và cuộc sống tự lập ở tuổi 20.
Á hậu Tâm Như: 'Muốn thành công để cha mẹ bớt vất vả'
Cô cao 1,73 m, nặng 53 kg, số đo ba vòng là 77-60-90 cm. Tâm Như là hoa khôi Đại học FPT Đà Nẵng năm 2024. Cô tham gia nhiều chương trình ngoại khóa, các cuộc thi về tiếng Anh, là đại sứ truyền thông của Hội nghị lãnh đạo trẻ năm 2025, hoạt động trang bị kỹ năng, nghề nghiệp cho học sinh, sinh viên. Á hậu có chứng chỉ tiếng Anh IELTS 8.0.
Tại Miss World Vietnam, Tâm Như ghi điểm ở nhiều vòng thi phụ phụ gồm chiến thắng Queen Talk, vào top 5 Người đẹp Nhân ái, Top 6 Người đẹp Du lịch.
Tác phẩm được thực hiện vào năm 2016 và được bán trong phiên “Đấu giá Nghệ thuật đương đại” vào cuối tháng 3. Mức giá này vượt qua kỷ lục trước đó tại Hàn Quốc, vốn thuộc về bức Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với mức giá 11 tỷ won (gần 193 tỷ đồng).
Với kích thước lớn 162x194 cm, Nothing about it là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Nara giai đoạn sau. Bức tranh khắc họa hình ảnh quen thuộc trong sáng tác của ông: Một cô bé với đôi mắt to, biểu cảm điềm tĩnh, gần như vô cảm, gợi lên nhiều tầng ý nghĩa về tâm lý.
Yoshitomo Nara từ lâu nổi tiếng với những bức chân dung trẻ thơ mang vẻ ngoài ngây thơ nhưng ẩn chứa cảm xúc phức tạp như cô đơn, bất an hoặc nổi loạn. Tác phẩm của ông là sự pha trộn giữa văn hóa đại chúng Nhật Bản, nghệ thuật dân gian và ảnh hưởng từ nhạc punk rock phương Tây.
Một số tác phẩm tiêu biểu như Slash with a Knife (1998) hay Knife Behind Back (2000) đã góp phần định hình phong cách đặc trưng của ông. Đáng chú ý, Knife Behind Back từng được đấu giá tới 24,9 triệu USD tại phiên đấu giá của Sotheby’s Hong Kong (Trung Quốc) vào năm 2019, đưa Nara trở thành một trong những nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Giới chuyên môn nhận định, nếu các sáng tác từ thập niên 1990 của Nara mang đậm tinh thần nổi loạn, gai góc thì Nothing about it lại cho thấy sự chuyển biến sang trạng thái trầm lắng, nội tâm hơn. Tạp chí Tokyo Weekender đánh giá tác phẩm gợi lên “cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại”.
Sinh năm 1959 tại Nhật Bản, Yoshitomo Nara là một trong những gương mặt tiêu biểu của nghệ thuật đương đại châu Á. Ông gây dựng tên tuổi từ những năm 1990 và nhanh chóng khẳng định vị thế trên thị trường nghệ thuật quốc tế.
Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở.
Tuổi thơ sống khép kín cùng biến cố động đất và sóng thần tại Nhật Bản vào năm 2011 được xem là những yếu tố ảnh hưởng sâu sắc đến tư duy sáng tác của ông. Sau thảm họa này, Nara từng tạm ngừng vẽ và khi trở lại, phong cách của ông trở nên mềm mại, giàu chiều sâu cảm xúc hơn.
Các nhà phê bình đánh giá cao khả năng của Nara trong việc truyền tải những trạng thái tâm lý phức tạp thông qua hình ảnh tối giản. Tác phẩm của ông không chỉ mang giá trị thị giác mà còn phản ánh những vấn đề nội tâm và sự cô đơn trong xã hội hiện đại.
Nhiều chuyên gia nhận định, thành công của Yoshitomo Nara nằm ở việc đưa nghệ thuật mang tính cá nhân và yếu tố đại chúng vào không gian trưng bày cao cấp, góp phần xóa nhòa ranh giới giữa nghệ thuật hàn lâm và nghệ thuật đại chúng.
Tác phẩm của ông hiện được trưng bày tại nhiều bảo tàng lớn trên thế giới và luôn nằm trong danh sách săn đón của các nhà sưu tập. Chia sẻ với tạp chí Design Anthology, ông từng nói: “Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh”.
Theo The Value