Những bí ẩn của vũ trụ luôn thu hút sự quan tâm, truyền cảm hứng cho Hollywood sáng tạo ra nhiều phim về không gian. Cuối tháng 3, Project Hail Mary với Ryan Gosling thủ vai chính trở thành một trong những phim ăn khách nhất từ đầu năm đến nay. Sau đó, ngày 1/4, NASA phóng tên lửa Artermis II, đưa con người trở lại Mặt Trăng sau hơn 50 năm.
Dịp này, chuyên trang điện ảnh Rotten Tomatoes điểm qua loạt tác phẩm kể về hành trình khám phá môi trường không trọng lực, đề cao con người trong điều kiện khắc nghiệt.
1. Gravity (2013)
Phim của Alfonso Cuarón biến câu chuyện sinh tồn thành trải nghiệm cảm xúc, nơi cảm giác cô độc và mong manh của con người đặt giữa không gian rộng lớn. Thông qua hành trình về Trái Đất của các phi hành gia Ryan (Sandra Bullock) và Matt (George Clooney) sau khi con tàu của họ gặp nạn, Gravity tái hiện nỗi sợ, sự mất mát và nỗ lực tái sinh của con người. Dự án đạt doanh thu trên 700 triệu USD và chiến thắng bảy trên tổng số 10 đề cử Oscar. Theo Rotten Tomatoes, giới chuyên môn đánh giá tác phẩm mang màu sắc căng thẳng, với phần dàn dựng chắc tay và hình ảnh ấn tượng.
2. Project Hail Mary (2026)
Phim do Phil Lord và Chris Miller đạo diễn, kể về Ryland Grace, một nhà sinh học phân tử rời bỏ nghiên cứu để đi dạy học, bị cuốn vào sứ mệnh cứu thế giới do Mặt Trời bị một dạng vi sinh vật ngoài hành tinh hút cạn năng lượng.
Dù lấy đề tài kịch tính, tác phẩm có giọng điệu thiên về giải trí, đi theo hướng tiếp cận nhiều đối tượng khán giả. Kịch bản đi theo cấu trúc đan xen giữa hiện tại và quá khứ, hé lộ nguyên nhân thảm họa, làm rõ sự biến đổi tâm lý nhân vật. Điểm sáng lớn nằm ở diễn xuất của Ryan Gosling. Với sự duyên dáng và khả năng kiểm soát nhịp diễn, anh làm chủ cảm xúc nhân vật, giữ cho mạch phim trôi chảy.
3. WALL-E (2008)
Tác phẩm lấy bối cảnh Trái Đất bị bỏ hoang vì rác thải và lối sống tiêu thụ, từ đó nhấn mạnh trách nhiệm của con người với môi trường. Điểm mạnh của phim nằm ở cách kể chuyện không cần nhiều lời thoại mà vẫn truyền tải được cảm xúc. Hình ảnh, âm nhạc và thiết kế nhân vật giúp phim dễ xem với trẻ em, nhưng cũng đủ chiều sâu để người lớn suy ngẫm. Wall-E được xem là một trong những tác phẩm xuất sắc của Pixar, giành Oscar cho Phim hoạt hình hay nhất và thu về khoảng 521,3 triệu USD toàn cầu.
4. Apollo 13 (1995)
Phim của đạo diễn Ron Howard là một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất về không gian, tái hiện câu chuyện có thật về sứ mệnh Apollo 13 năm 1970. Trong hành trình hướng tới Mặt Trăng, con tàu gặp sự cố nghiêm trọng, khiến ba phi hành gia rơi vào tình thế nguy hiểm và buộc phải tìm cách sống sót để trở về Trái Đất.
Mạch truyện được xây dựng theo hướng tăng dần kịch tính, xoay quanh cuộc chạy đua với thời gian nhằm giải quyết sự cố và đảm bảo an toàn cho phi hành đoàn. Với sự cố vấn từ NASA, bộ phim tái hiện tương đối chính xác các chi tiết kỹ thuật, đồng thời khắc họa chân thực áp lực và không khí căng thẳng của một sứ mệnh ngoài không gian.
5. The Martian (2015)
Tác phẩm của đạo diễn Ridley Scott ghi dấu ấn khi biến một câu chuyện sinh tồn trên sao Hỏa thành lời tôn vinh trí tuệ, sự bình tĩnh và tinh thần lạc quan của con người. Nhân vật phi hành gia Mark Watney (Matt Damon) đại diện cho tinh thần không bỏ cuộc, chủ động giải quyết vấn đề và biến khủng hoảng thành thử thách có thể kiểm soát. Phim giữ được nhịp kể dễ tiếp cận, không quá nặng nề như nhiều tác phẩm cùng thể loại, nhưng đảm bảo tính thuyết phục về cảm xúc lẫn khoa học.
Phim của Duncan Jones khai thác bối cảnh trên Mặt Trăng để đặt ra câu hỏi về bản ngã, sự cô lập và tính nhân bản. Kịch bản xoay quanh Sam Bell (Sam Rockwell đóng), vận hành trạm khai thác khí heli, phát hiện anh chỉ là một trong những bản sao của nguyên bản.
Phim gợi mở cảm giác hoài nghi về danh tính và sự tồn tại, biến câu chuyện khoa học viễn tưởng thành quá trình khám phá tâm lý con người. Êkíp chọn lối kể tối giản, không phụ thuộc vào hành động hay kỹ xảo mà tập trung vào không khí lạnh lẽo, nhịp kể chậm và diễn xuất của Sam Rockwell.
7. 2001: A Space Odyssey (1968)
Tác phẩm do đạo diễn Stanley Kubrick thực hiện, là một trong những phim khoa học viễn tưởng có giá trị của điện ảnh thế giới. Bộ phim mượn chuyến đi tới Sao Mộc để đặt ra suy ngẫm về chủ nghĩa hiện sinh, sự tiến hóa của loài người, trí tuệ nhân tạo. Ra mắt trước ba năm khi Salyut 1- trạm vũ trụ đầu tiên được phóng lên quỹ đạo thành công, dự án cho thấy tầm nhìn vượt thời đại, giành giải Oscar cho Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc. Sau này, tầm ảnh hưởng của phim phản chiếu trong nhiều tác phẩm như Alien, Blade Runner hay Contact.
8. First Man (2018)
Phim của Damien Chazelle kể về Neil Armstrong (Ryan Gosling đóng) từ lúc mới trở thành phi hành gia đến khi là người đầu tiên đặt chân lên Mặt Trăng năm 1969. Nội dung khắc họa Armstrong là một con người kín đáo, mang nhiều mất mát và cô đơn. Qua đó, First Man nhấn mạnh nỗi đau, sự kiên định và cái giá của tham vọng hơn là chỉ ca ngợi việc chạm tới Mặt Trăng. Tác phẩm được đánh giá cao về dàn dựng, diễn xuất của Ryan Gosling và Claire Foy, đồng thời giành Oscar cho Hiệu ứng hình ảnh xuất sắc.
9. Ad Astra (2019)
Phim của James Gray dùng hành trình vào không gian để phản chiếu sự cô đơn, tổn thương gia đình và nhu cầu kết nối của con người. Rotten Tomatoes nhận định tác phẩm ấn tượng về mặt thị giác, đặt ra câu hỏi về khoảng trống tình cảm và di sản gia đình. Diễn xuất của Brad Pitt giữ vai trò quan trọng, lay động người xem ở nửa cuối phim. Trang Independent gọi vai diễn trong Ad Astra là một trong những màn thể hiện hay nhất từ trước đến nay của tài tử.
10. High Life (2018)
Tác phẩm của Claire Denis mang màu sắc thể nghiệm, theo chân một nhóm tù nhân bị đưa vào nhiệm vụ không gian hướng tới hố đen, với Robert Pattinson và Juliette Binoche trong vai chính. Nhà làm phim đào sâu cảm giác cô độc, mối quan hệ giữa tình yêu và sự sống còn. Trong phim, vũ trụ trở thành phép thử cho đạo đức và bản năng con người khi bị tách khỏi mọi chuẩn mực xã hội. Trên Rotten Tomatoes, giới phê bình nhận xét High Life gây ấn tượng về mặt hình ảnh, thách thức người xem với cách kể chuyện đậm tính nghệ thuật.
Ngoài ra, các phim nổi bật còn lại gồm:
11. Sunshine (2007)
12. Interstellar (2014)
13. Prometheus (2012)
14. Silent Running (1972)
15. Life (2017)
16. Solaris (2002)
17. Armageddon (1998)
18. Event Horizon (1997)
19. Passengers (2016)
20. Mission to Mars (2000)
21. Red Planet (2000)
Nhà thiết kế Ivan Trần chia sẻ với Tuổi Trẻ Online rằng ban đầu đạo diễn Bé Bảy “đặt hàng” anh thực hiện khoảng 15 bộ trang phục cho tiết mục mở màn trong vở kịch Đảo hoa hậu. Đạo diễn yêu cầu trang phục phải có chất riêng, đồng thời mang tinh thần đương đại.
Từ cơ duyên đó, Ivan Trần tiếp tục thực hiện hai bộ sưu tập cho hai lần fanmeeting của Đảo hoa hậu.
Lần đầu, Ivan Trần thiết kế bộ sưu tập áo bà ba cách tân mang hơi hướng miền Tây. Đến fanmeeting lần hai, anh nhận lời đề nghị thực hiện trang phục sử dụng vải thun may đồ bộ.
“Nghe tới vải thun may đồ bộ, tôi thật sự hoang mang. Từ trước đến nay, chất liệu này gần như chỉ dùng để may đồ mặc ở nhà, bởi chất liệu mỏng, mát và có độ co giãn nên thoải mái trong sinh hoạt, đi chợ hay làm việc nhà hằng ngày” - Ivan Trần chia sẻ.
Với đặc thù chất liệu mềm, rủ nên vải thun đồ bộ rất khó tạo phom dáng như các chất liệu khác. Trong khi đó, trang phục biểu diễn trên cho sân khấu, đặc biệt là dành cho các “hoa hậu” lại đòi hỏi phải đứng dáng và có tính thẩm mỹ cao.
Nhà thiết kế nói: “Vải thun đồ bộ gần gũi, bình dân, còn hình ảnh hoa hậu trên sân khấu lại sang trọng. Hai yếu tố này gần như đối nghịch nhau, tôi suy nghĩ rất nhiều để tìm lời giải cho bài toán khó này”.
Sau nhiều ngày trăn trở, Ivan Trần quyết định kết hợp chất liệu thun đồ bộ với hoa văn Ba Rốc và họa tiết Hy Lạp cổ đại nhằm tạo cảm giác sang trọng và hiện đại hơn cho thiết kế.
Bộ sưu tập lần này gồm 7 thiết kế dành cho các diễn viên chính, được đo ni đóng giày cho từng người để che khuyết điểm, đồng thời tôn ưu điểm hình thể.
Để khắc phục đặc tính mềm và khó giữ dáng của vải thun, nhà thiết kế Ivan Trần mất nhiều thời gian xử lý chất liệu.
“Tôi ủi nhiều lớp keo để tạo độ cứng, giúp trang phục giữ được phom. Quá trình này mất khá nhiều thời gian. Có những lúc dựng phom xong nhưng không đạt yêu cầu, cả ê kíp phải tháo ra làm lại từ đầu. Việc đính kết chi tiết trên nền vải thun cũng không hề dễ. Chất liệu co giãn khiến cấu trúc thiết kế dễ xê dịch nếu không kỹ từ ban đầu” - Ivan Trần cho biết thêm.
Dù khó khăn không ít, Ivan Trần xem đây là cơ hội để anh thử nghiệm và vượt qua giới hạn của bản thân.
“Tôi muốn chứng minh rằng một chất liệu bình dân như vải thun đồ bộ vẫn có thể được nâng tầm thành trang phục trình diễn. Quan trọng là cách xử lý chất liệu và tư duy thiết kế”, anh nói.
Toàn bộ mini collection này được hoàn thành trong 10 ngày, dưới áp lực thời gian từ ê kíp sản xuất. Trong quá trình thực hiện, nghệ nhân áo dài Nguyễn Thị Hoa - mẹ của nhà thiết kế Ivan Trần, hỗ trợ anh may.
Theo đạo diễn Bé Bảy, các thiết kế nhận được nhiều phản hồi tích cực, ê kíp đang cân nhắc đưa bộ trang phục này vào vở diễn chính thức của Đảo hoa hậu trong thời gian tới.
Ivan Trần cho biết thêm việc thử nghiệm vải thun đồ bộ mở ra hướng sáng tạo mới, dự định tiếp tục khai thác chất liệu này trong các bộ sưu tập thời trang của anh.
Theo các nguồn tin từ truyền thông quốc tế, Madonna đã ghi hình tại Venice cho phần mới của series The Studio (series phim hài của Apple TV+ do Seth Rogen thực hiện, xoay quanh những hỗn loạn hậu trường tại một hãng phim ở Hollywood).
Đây là lần xuất hiện trên màn ảnh đáng chú ý đầu tiên của cô kể từ vai cameo trong Will & Grace năm 2003, cũng như vai chính cuối cùng trong bộ phim Swept away (2002) - tác phẩm từng bị đánh giá là thất bại nặng nề.
Câu chuyện phía sau lần trở lại này gắn liền với dự án phim tiểu sử về Madonna từng gây chú ý tại Universal Pictures.
Năm 2021, hãng phim này giành quyền sản xuất bộ phim về cuộc đời Madonna, với chính cô tham gia viết kịch bản và đạo diễn.
Dự án quy tụ nhiều tên tuổi lớn, trong đó Julia Garner được chọn vào vai Madonna sau quá trình tuyển chọn khắt khe, còn Florence Pugh cũng từng tham gia thử vai.
Kịch bản dự kiến tái hiện hành trình từ tuổi trẻ tại Michigan đến thời kỳ bùng nổ ở New York thập niên 1980, kết thúc ở album Ray of light - cột mốc tái định hình sự nghiệp của Madonna.
Tuy nhiên, sau nhiều lần chỉnh sửa kịch bản, dự án chính thức bị "đóng băng" vào năm 2023 khi Madonna tập trung cho tour diễn vòng quanh thế giới.
Hiện tại, một phiên bản khác dưới dạng series tiểu sử đang được phát triển bởi Netflix, do đạo diễn Shawn Levy thực hiện.
Trong The Studio, Madonna không chỉ đơn thuần đóng vai khách mời mà tham gia một tuyến truyện kéo dài hai tập, khai thác chính thất bại của dự án phim tiểu sử như một ví dụ điển hình cho những khó khăn của ngành điện ảnh hiện đại.
Series do Seth Rogen sáng tạo, vốn nổi tiếng với cách kể chuyện châm biếm hậu trường Hollywood. Ở mùa đầu, nhiều tên tuổi lớn như: Martin Scorsese hay Charlize Theron đã xuất hiện trong vai chính mình.
Theo Variety, phiên bản hư cấu của phim tiểu sử Madonna trong The Studio sẽ được gửi đến Liên hoan phim Venice, nơi Madonna và Julia Garner cùng xuất hiện để quảng bá như một cách "viết lại lịch sử" cho dự án chưa từng thành hiện thực.
Một trong những hình ảnh gây chú ý là cảnh Madonna và Julia Garner tái hiện MV Like a Virgin trên kênh đào Venice - chi tiết mang tính biểu tượng, gợi nhắc thời kỳ đỉnh cao của nữ ca sĩ.
Giới quan sát cho rằng việc Madonna đồng ý tham gia The Studio không chỉ là sự trở lại diễn xuất mà còn là bước đi chiến lược để kiểm soát lại câu chuyện về chính mình trong mắt công chúng, sau khi dự án điện ảnh cá nhân gặp trắc trở.
Dù dự án phim tiểu sử vẫn chưa có phiên bản chính thức, việc Madonna xuất hiện trong The Studio được xem như một "cái kết mang màu sắc Hollywood", nơi những thất bại được kể lại bằng chính ngôn ngữ điện ảnh.
Sau hơn hai thập kỷ, sự trở lại này không chỉ đánh dấu một vai diễn mới mà còn cho thấy "nữ hoàng nhạc pop" một thời vẫn biết cách làm mới mình, ngay cả khi câu chuyện cũ chưa kịp hoàn thành.
Mới đây, mạng xã hội lan truyền một số thông tin liên quan đến chuyện tình cảm của diễn viên Uyển Ân. Cụ thể, một bộ phận cư dân mạng cho rằng em gái Trấn Thành đang hẹn hò với một đồng nghiệp khi cả hai được cho là cùng check in tại một địa điểm. Lập tức thông tin liên quan đến Uyển Ân và nam diễn viên kia được nhiều người tìm kiếm.
Ở tuổi 27, Uyển Ân gây ấn tượng bởi nhan sắc rạng rỡ. Thời điểm mới vào showbiz, nữ diễn viên sở hữu ngoại hình mũm mĩm. Song sau đó, cô tích cực tập luyện cải thiện vóc dáng. Nhờ vậy, sao nữ sinh năm 1999 tự tin hơn khi hóa thân trong nhiều dạng nhân vật trên màn ảnh rộng hay xuất hiện với nhiều phong cách khác nhau tại các sự kiện
Ngoài sự nghiệp, cuộc sống riêng của Uyển Ân cũng được quan tâm. Trên trang cá nhân, nữ diễn viên thường xuyên chia sẻ những khoảnh khắc đi du lịch hoặc hình ảnh rạng rỡ tại các sự kiện. Bên cạnh đó, em gái Trấn Thành còn thực hiện những vlog chia sẻ về cuộc sống đời thường cùng những người bạn thân thiết hay với gia đình