Tại sự kiện CinemaCon vừa diễn ra ở Las Vegas (Mỹ), Hãng Warner Bros. đã khiến người hâm mộ toàn cầu phấn khích khi đưa Game of Thrones: Aegon’s Conquest vào danh sách các dự án trọng điểm từ năm 2027. Đây là bước đi chiến lược nhằm nâng tầm quy mô những trận chiến lịch sử của vùng đất Westeros lên tiêu chuẩn điện ảnh 70mm.
Bộ phim cũng hứa hẹn sẽ tái hiện thời kỳ huy hoàng và tàn khốc nhất của gia tộc Rồng trên màn ảnh rộng.
Dựa trên tiểu thuyết Fire & Blood của nhà văn George R.R. Martin, bộ phim sẽ đưa khán giả trở về mốc thời gian 300 năm trước các sự kiện trong series Game of Thrones gốc.
Tâm điểm của tác phẩm là Aegon I Targaryen – người chinh phạt vĩ đại nhất lịch sử.
Cùng với hai người vợ kiêm chị em gái là Nữ hoàng Visenya và Rhaenys, Aegon đã thực hiện một chiến dịch quân sự vô tiền khoáng hậu: Đổ bộ lên lục địa Westeros cùng ba con rồng khổng lồ để thống nhất bảy vương quốc rời rạc thành đế chế duy nhất.
Chính ông là người đã thu thập hàng ngàn thanh bảo kiếm của những kẻ bại trận, dùng hơi thở của rồng để nung chảy và đúc nên Ngôi Báu Sắt (The Iron Throne) lừng danh – biểu tượng của quyền lực và máu.
Một trong những thông tin khiến giới chuyên môn đặt kỳ vọng cao vào dự án này chính là sự xuất hiện của biên kịch Beau Willimon. Ông là người đứng sau thành công của series chính trị đình đám House of Cards (Netflix) và gần đây nhất là kịch bản xuất sắc của Andor (Star Wars).
Với sở trường khắc họa những âm mưu chính trị thâm sâu và những nhân vật đầy tham vọng, Beau Willimon được tin tưởng sẽ mang đến một góc nhìn mới mẻ, gai góc hơn về chân dung nhà vua Aegon I.
Thay vì một hình tượng huyền thoại xa vời, khán giả có quyền kỳ vọng vào một câu chuyện thực tế về sự trả giá của quyền lực và những mâu thuẫn bên trong gia tộc Targaryen.
Việc công bố phim điện ảnh Aegon’s Conquest cho thấy tham vọng của HBO và Warner Bros. trong việc khai thác triệt để di sản của George R.R. Martin.
Bên cạnh phần 3 của House of the Dragon chuẩn bị ra mắt vào mùa hè này và series A Knight of the Seven Kingdoms đang được sản xuất, Aegon’s Conquest sẽ là “quân bài” chủ lực để lôi kéo khán giả trở lại rạp chiếu.
Dù tiêu đề có thể thay đổi trong quá trình sản xuất, nhưng hình ảnh Aegon cưỡi trên lưng con rồng khổng lồ Balerion tấn công các thành trì chắc chắn sẽ là một trải nghiệm thị giác bùng nổ, mà chỉ màn ảnh rộng mới có thể chuyển tải hết tầm vóc.
Tối 10.4, ca sĩ Rayeon chính thức phát hành MV Mê cung trên các nền tảng nhạc số, đánh dấu màn ra mắt tại thị trường Việt Nam. Đây cũng là sản phẩm mở đầu cho chuỗi dự án của C-Global Entertainment, công ty do Chi Pu đồng sáng lập, định hướng phát triển nghệ sĩ theo mô hình kết nối đa thị trường.
Rayeon tên thật Lee Na Yeon sinh năm 2001, từng hoạt động trong nhóm nhạc FANATICS và được biết đến qua chương trình sống còn Girls planet 999. Sau khi nhóm ngừng hoạt động, cô chuyển hướng sang làm người mẫu và nghệ sĩ tự do trước khi lựa chọn Việt Nam làm nơi phát triển sự nghiệp âm nhạc.
Mê cung là ca khúc mang màu sắc R&B/Pop kết hợp Melodic Rap, do EmCL sáng tác, phần rap do Công Dương thể hiện. Nội dung bài hát xoay quanh cảm xúc sau tan vỡ, khai thác sự đối lập giữa người đã buông bỏ và người còn mắc kẹt trong ký ức.
Điểm đáng chú ý là việc Rayeon thể hiện toàn bộ ca khúc bằng tiếng Việt. Theo ê kíp, nữ ca sĩ đã dành thời gian học ngôn ngữ, luyện phát âm và cách nhả chữ để đảm bảo phần thể hiện rõ ràng. Trong MV, cô đồng thời thử sức với vũ đạo và diễn xuất.
Việc một nghệ sĩ nước ngoài hát tiếng Việt không phải mới, nhưng vẫn là thử thách đáng kể, đặc biệt ở khâu phát âm và truyền tải cảm xúc. Trong trường hợp của Rayeon, phần thể hiện nhìn chung tròn vai, dù vẫn còn những đoạn cần cải thiện để tự nhiên hơn.
MV Mê cung được xây dựng theo phong cách giả tưởng, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết Alice in Wonderland (tựa việt: Alice ở xứ sở thần tiên), xoay quanh hành trình một cô gái bước vào “mê cung” của cảm xúc và dần nhận ra bản chất của mối quan hệ. Các nhân vật như Thỏ Trắng, Mèo Cheshire hay Sâu Bướm được sử dụng như những biểu tượng tâm lý, tuy nhiên cách kể chuyện mang tính ẩn dụ khiến mạch nội dung đôi lúc thiếu sự liền mạch.
Phần hình ảnh được đầu tư với tông màu sáng, pha trộn yếu tố mộng mơ và những phân đoạn u tối ở cao trào. Kết thúc MV không đi theo hướng kịch tính mà tập trung vào sự thay đổi nội tâm, khi nhân vật chính lựa chọn rời đi để giải thoát bản thân.
Sau khi ra mắt, sản phẩm nhanh chóng nhận được nhiều ý kiến trên mạng xã hội, đặc biệt xoay quanh yếu tố một ca sĩ Hàn Quốc hát tiếng Việt. Một cư dân mạng bình luận: “Không ngờ Rayeon hát tiếng Việt rõ lời quá, bài hát này cực kỳ bắt tai”. Một tài khoản khác cũng để lại bình luận: “Mọi thứ đều ổn. Nếu Rayeon nhảy nhiều hơn nữa thì càng tuyệt vời”. Tuy vậy, cũng có ý kiến cho rằng ca khúc chưa thật sự nổi bật so với mặt bằng chung, hoặc cần thêm điểm nhấn để tạo dấu ấn rõ ràng hơn.
Việc Rayeon ra mắt tiếp tục phản ánh xu hướng nghệ sĩ quốc tế, đặc biệt từ Hàn Quốc, tìm kiếm cơ hội tại Việt Nam. Tuy có lợi thế về nền tảng Kpop, ngoại hình và khả năng ngoại ngữ, nhưng để duy trì sức hút lâu dài, yếu tố quyết định vẫn nằm ở chất lượng sản phẩm và sự phù hợp với thị hiếu khán giả.
Xuất hiện trong bộ ảnh thực hiện tại Bưu điện Trung tâm TP.HCM và Đường sách TP.HCM, đương kim Miss Cosmo 2025 Yolina Lindquist mang đến hình ảnh trẻ trung khi trải nghiệm cuộc sống tại Việt Nam.
Hoa hậu Yolina Lindquist chọn phong cách street style năng động dạo bước qua những địa điểm nổi tiếng của TP.HCM.
Điểm nhấn là hình ảnh chụp tại Bưu điện Trung tâm TP.HCM, công trình mang đậm dấu ấn kiến trúc Pháp cuối thế kỷ XIX, hoàn thành năm 1891, là một biểu tượng sống động của lịch sử hình thành và phát triển đô thị Sài Gòn - TP.HCM hơn 100 năm qua.
Trong không gian cổ kính này, đương kim hoa hậu xuất hiện với phong cách hiện đại, tạo nên sự giao thoa thú vị giữa vẻ đẹp quốc tế và bối cảnh Việt Nam.
Bộ ảnh còn được thực hiện tại Đường sách TP.HCM, nơi được xem là điểm hẹn văn hóa của người dân và du khách mỗi khi đến TP.HCM. Qua những khung hình này, Yolina Lindquist như hòa mình vào không khí nhộn nhịp của phố sách giữa trung tâm thành phố.
Việc lựa chọn các địa điểm mang tính biểu tượng không chỉ giúp bộ ảnh mang giá trị thời trang mà còn góp phần quảng bá hình ảnh đô thị năng động của Việt Nam qua góc nhìn của hoa hậu người Mỹ đang sống tại Việt Nam.
Bộ ảnh còn khai thác không khí mùa hè với những gam màu tươi sáng. Trong các thiết kế tông vàng pastel hay đỏ trầm, Yolina Lindquist thể hiện phong thái năng động, phù hợp với tinh thần trẻ trung của bộ ảnh.
Miss Cosmo 2025 Yolina Lindquist cho biết cô duy trì lối sống kỷ luật để giữ phong độ trong suốt nhiệm kỳ. Mỗi sáng, cô dành khoảng 30 phút cho các bài cardio nhẹ như chạy bộ hoặc nhảy dây, kết hợp tập cơ và yoga vào buổi chiều. Về chế độ ăn uống, cô ưu tiên các món nhẹ như salad, cơm gạo lứt và thực phẩm hấp.
Theo Yolina, cuộc sống tại Việt Nam mang đến nhiều trải nghiệm thú vị. "Tôi dần quen với khẩu vị thanh hơn và rất thích khám phá ẩm thực Việt Nam", cô chia sẻ.
Kể từ khi đăng quang Miss Cosmo 2025, Yolina Lindquist tham gia nhiều hoạt động giao lưu văn hóa. Cô đồng hành cùng tổ chức Smile Train trong các chương trình thiện nguyện. Gần đây cô còn là đại sứ hình ảnh của Lễ hội Áo dài TP.HCM 2026.
Trên fanpage sở hữu hơn 1,1 triệu lượt theo dõi, danh ca Ngọc Sơn gây chú ý khi chia sẻ đoạn clip ghi lại khoảnh khắc hội ngộ 2 học trò. Trong video, giọng ca Đêm cuối gây chú ý khi bịt mắt đệm đàn piano ca khúc Người ở đừng về - Bèo dạt mây trôi, để Hồ Phương Liên (á quân Thần tượng bolero 2017) và Thùy Anh (á quân Solo cùng bolero 2025) hòa giọng.
Hai học trò khoe chất giọng ngọt ngào dưới sự đệm đàn của danh ca Ngọc Sơn
ẢNH: CHỤP MÀN HÌNH
Dù bịt mắt nhưng nam ca sĩ vẫn đệm đàn thuần thục, hỗ trợ 2 học trò. Khi theo dõi clip, nhiều khán giả bất ngờ trước khả năng của nam ca sĩ. Trong khi đó, Ngọc Sơn dành lời khen ngợi cho chất giọng ngọt ngào của 2 ca sĩ bolero Thùy Anh và Hồ Phương Liên.
Dưới phần bình luận, một khán giả ngỏ ý: “Hôm nào đánh piano bài Tình cha đi anh Ngọc Sơn”. Người xem khác chia sẻ: “Thầy đàn giỏi, trò hát hay”. Trong khi đó, ca sĩ Thùy Anh viết: “Thầy đàn hay quá làm tụi con cũng hát đầy cảm xúc theo”. Ca sĩ Hồ Phương Liên bình luận: "Con rất vui và hạnh phúc vì được thầy đánh đàn cho hát. Đặc biệt hơn, lần này thầy bịt mắt mà đánh không trật nốt nào nữa”.
Trước đó, trong lần gặp gỡ Satoshi Aida - nhà vô địch bóng bàn đơn nam thế giới WTT Feeder Fort Lauderdale 2022, Ngọc Sơn gây chú ý bởi cuộc so tài ngay tại căn biệt thự của nam ca sĩ ở TP.HCM. Đáng chú ý, màn bịt mắt chơi bóng bàn của giọng ca Đêm cuối khiến cộng đồng mạng phải trầm trồ.
Ở tuổi U.60, Ngọc Sơn vẫn say mê với nghệ thuật, sẵn sàng hỗ trợ các học trò phát triển sự nghiệp. Cách đây không lâu, giọng ca 6X từng chơi lớn khi công khai tặng 5.000 euro cho ca sĩ Ngọc Thảo trong lần biểu diễn ở Đức, khẳng định tình cảm thầy trò vượt lên trên mọi giá trị vật chất. Hay khi nhận lời mời ghi hình cho MV của Michael Lang, nam nghệ sĩ sẵn sàng tham gia mà không nhận bất kỳ một đồng cát sê nào.
Ở thời điểm hiện tại, Ngọc Sơn xem sự yêu thương của khán giả là nguồn động lực để bản thân làm nghề. Trước tình cảm của khán giả, nam ca sĩ chọn “đến với mọi người một cách chỉn chu, với vai trò người con trong đại gia đình”. Ông cũng khuyên thế hệ đàn em sống vì nghệ thuật, vì đam mê, đừng nghĩ về vật chất hay tiền tài nhiều quá bởi “sẽ làm mất đi cái hay của một người nghệ sĩ”.
