Cô phát hành MV Mê cung (EmCL sáng tác), kết hợp “anh trai” Công Dương, ngày 10/4. Trên nhiều diễn đàn, fan chia sẻ hình ảnh, video về Rayeon hút sự quan tâm. Cô ra mắt làng giải trí đầu năm, đang thuộc công ty quản lý của Chi Pu.
Rayeon thể hiện ca khúc thuộc thể loại R&B kết hợp pop, rap, phần lời bằng tiếng Việt. MV lấy cảm hứng từ câu chuyện kinh điển Alice in Wonderland nhưng được tái hiện qua lăng kính hiện đại, mang tính ẩn dụ. Nội dung kể về cô gái (Rayeon thủ vai) lạc vào mê cung tình ái do một chàng trai đào hoa sắp đặt. Sản phẩm đạt gần nửa triệu lượt xem trên YouTube sau hai ngày ra mắt.
Rayeon thể hiện ca khúc thuộc thể loại R&B kết hợp pop, rap, phần lời bằng tiếng Việt. MV lấy cảm hứng từ câu chuyện kinh điển Alice in Wonderland nhưng được tái hiện qua lăng kính hiện đại, mang tính ẩn dụ. Nội dung kể về cô gái (Rayeon thủ vai) lạc vào mê cung tình ái do một chàng trai đào hoa sắp đặt. Sản phẩm đạt gần nửa triệu lượt xem trên YouTube sau hai ngày ra mắt.
Rayeon tên thật là Lee Na Yeon, sinh năm 2001 tại Gyeonggi – tỉnh đông dân nhất Hàn Quốc. Năm 2020, cô gia nhập nhóm nhạc Kpop FANATICS, từng cùng các thành viên ra mắt mini album Plus Two. Năm 2021, cô tham gia sân chơi âm nhạc Girls Planet 999 của Mnet, hút lượng fan nhất định. Sau khi nhóm tan rã, Rayeon hoạt động độc lập trong vai trò người mẫu, ca sĩ, sau đó đến Việt Nam làm việc theo một lời mời.
Rayeon tên thật là Lee Na Yeon, sinh năm 2001 tại Gyeonggi – tỉnh đông dân nhất Hàn Quốc. Năm 2020, cô gia nhập nhóm nhạc Kpop FANATICS, từng cùng các thành viên ra mắt mini album Plus Two. Năm 2021, cô tham gia sân chơi âm nhạc Girls Planet 999 của Mnet, hút lượng fan nhất định. Sau khi nhóm tan rã, Rayeon hoạt động độc lập trong vai trò người mẫu, ca sĩ, sau đó đến Việt Nam làm việc theo một lời mời.
Cô cao 1,66 m, có gương mặt hài hòa, vòng eo thon.
Cô cao 1,66 m, có gương mặt hài hòa, vòng eo thon.
Người đẹp được công chúng biết đến nhiều sau chương trình Đảo thiên đường 2024. Nhan sắc của Rayeon từng khiến các chàng trai trong show yêu thích, tìm cách để chinh phục. Tuy nhiên, Rayeon cho biết chỉ xem họ là bạn bè vì chưa phù hợp.
Người đẹp được công chúng biết đến nhiều sau chương trình Đảo thiên đường 2024. Nhan sắc của Rayeon từng khiến các chàng trai trong show yêu thích, tìm cách để chinh phục. Tuy nhiên, Rayeon cho biết chỉ xem họ là bạn bè vì chưa phù hợp.
Người đẹp chuẩn bị hơn một năm cho màn ra mắt tại thị trường Vpop. Cô sinh sống ở TP HCM nhiều năm qua, thỉnh thoảng tham dự sự kiện showbiz. Rayeon cho biết mỗi ngày dành nhiều tiếng để luyện cách phát âm thông qua việc nghe podcast, nhạc Việt và giao tiếp với bạn bè.
Người đẹp chuẩn bị hơn một năm cho màn ra mắt tại thị trường Vpop. Cô sinh sống ở TP HCM nhiều năm qua, thỉnh thoảng tham dự sự kiện showbiz. Rayeon cho biết mỗi ngày dành nhiều tiếng để luyện cách phát âm thông qua việc nghe podcast, nhạc Việt và giao tiếp với bạn bè.
Mỹ nhân nói yêu văn hóa, con người Việt Nam. “Sống tại đây, tôi cảm nhận được sự gần gũi như đang ở quê hương vậy”, cô nói.
Mỹ nhân nói yêu văn hóa, con người Việt Nam. “Sống tại đây, tôi cảm nhận được sự gần gũi như đang ở quê hương vậy”, cô nói.
Rayeon tạo dáng với áo dài dịp Tết Bính Ngọ.
Cô từng sinh sống, làm việc ở Trung Quốc trong 10 năm nên thành thạo tiếng Quảng Đông, tiếng Trung phổ thông. Ngoài ra, cô còn giao tiếp tốt bằng tiếng Anh, từng đạt 985 điểm TOEIC.
Cô từng sinh sống, làm việc ở Trung Quốc trong 10 năm nên thành thạo tiếng Quảng Đông, tiếng Trung phổ thông. Ngoài ra, cô còn giao tiếp tốt bằng tiếng Anh, từng đạt 985 điểm TOEIC.
Rayeon (trái) cùng Chi Pu tham dự một sự kiện hồi cuối tháng 3 ở TP HCM. Theo người đẹp, trong quá trình hợp tác với đàn chị, cô học hỏi được tính kiên trì, có phần lì đòn.
Chi Pu cho biết Rayeon hiện là em út trong các gương mặt đầu quân cho công ty của cô. “Tôi mong khán giả thấy được sự nỗ lực của Rayeon và đón nhận em ấy nhiều hơn trong thời gian tới”, giọng ca Anh ơi ở lại nói.
Rayeon (trái) cùng Chi Pu tham dự một sự kiện hồi cuối tháng 3 ở TP HCM. Theo người đẹp, trong quá trình hợp tác với đàn chị, cô học hỏi được tính kiên trì, có phần lì đòn.
Chi Pu cho biết Rayeon hiện là em út trong các gương mặt đầu quân cho công ty của cô. “Tôi mong khán giả thấy được sự nỗ lực của Rayeon và đón nhận em ấy nhiều hơn trong thời gian tới”, giọng ca Anh ơi ở lại nói.
Mỗi ngày, ngoài luyện thanh, Rayeon theo học các lớp vũ đạo. Êkíp định hướng cô theo đuổi dòng nhạc có tiết tấu sôi động.
Mỗi ngày, ngoài luyện thanh, Rayeon theo học các lớp vũ đạo. Êkíp định hướng cô theo đuổi dòng nhạc có tiết tấu sôi động.
Rayeon nhảy theo nhạc trong video hậu trường sự kiện, lúc ở nhà.
Cô thích phong cách thời trang nữ tính, ngọt ngào.
Cô thích phong cách thời trang nữ tính, ngọt ngào.
Rayeon mặc năng động khi dạo phố, đi du lịch.
Rayeon mặc năng động khi dạo phố, đi du lịch.
Cô cho biết hiện muốn tập trung cho sự nghiệp nên chưa bận tâm đến chuyện yêu đương.
Cô cho biết hiện muốn tập trung cho sự nghiệp nên chưa bận tâm đến chuyện yêu đương.
Shiloh Jolie là con gái của hai biểu tượng Hollywood Angelina Jolie và Brad Pitt. Cô có màn chiếm trọn spotlight trong MV K-pop What's a girl to do? ra mắt ngày 7-4 của Dayoung (Cosmic Girls).
MV hiện thu hút gần 400.000 lượt xem sau gần 1 ngày lên sóng. Shiloh Jolie góp mặt xuyên suốt các khung hình, phô diễn những động tác vũ đạo bên cạnh giọng ca chính cùng dàn vũ công.
Dù không nhảy ở vị trí center, Shiloh Jolie vẫn đủ sức tạo nên làn sóng bình luận rộng khắp, phần lớn đến từ sự tương đồng nổi bật với người mẹ trong giai đoạn đầu nổi tiếng. Ở phần giới thiệu, cô xuất hiện với nghệ danh Shi.
MV What's a girl to do
Một số khán giả bình luận dưới MV: "Shiloh Jolie đang chứng minh bản thân không chỉ nhờ mang họ Jolie. Chúng tôi yêu cô gái độc lập này"; "Không ngờ con gái của Angelina Jolie và Brad Pitt lại làm vũ công phụ, điều này chưa bao giờ xuất hiện trong tâm trí của tôi trước đó"; "Shiloh Jolie làm vũ công phụ cho Dayoung, trời ơi!"...
Ở tuổi 19, Shiloh Jolie như thể hiện một phiên bản hồi sinh hiện đại của phong cách mà Angelina Jolie từng theo đuổi vào cuối thập niên 1990 và đầu 2000.
Shiloh Jolie xuất hiện với mái tóc tết sát da đầu, kết hợp cùng layout trang điểm gợi nhắc trực tiếp đến thời kỳ đó: đôi mắt khói đậm, sắc hồng nhẹ nơi gò má và đôi môi bóng. Người đẹp lựa chọn trang phục mang đến cảm giác hoài niệm nhưng vẫn tươi mới và hợp thời.
Trong một khoảnh khắc thoáng qua nhưng đáng nhớ, Shiloh ngả người ra sau với nụ cười đầy tự nhiên, đeo khuyên tai vòng vàng và toát lên vẻ "cool ngầu" nhẹ nhàng, không gắng gượng. Chính sự thoải mái này kết hợp với những đường nét sắc sảo đã khiến sự so sánh giữa hai mẹ con càng thêm rõ nét.
Dù sự giống nhau giữa họ từ lâu đã là đề tài được bàn luận, lần xuất hiện này mang đến cảm giác gần như điện ảnh.
Những lần công chúng bắt gặp hai mẹ con cùng nhau vẫn hiếm hoi, nhưng mỗi lần Shiloh Jolie lộ diện đều khơi lại cuộc trò chuyện, và lần này sân khấu K-pop trở thành bệ phóng lý tưởng.
Đại diện công ty quản lý Starship của idol K-pop Dayoung cho biết: "Trong quá trình tổ chức buổi tuyển chọn công khai tại Mỹ để tìm kiếm 'performer' cho MV của Dayoung, chúng tôi ghi nhận sự tham gia của nhiều vũ công đến từ các nhóm nhảy khác nhau.
Shiloh là một trong những ứng viên vượt qua vòng cuối và được chọn góp mặt trong MV. Ngay cả sau khi hoàn tất ghi hình, chúng tôi vẫn không hề biết cô ấy là con của Angelina Jolie và Brad Pitt, chỉ tình cờ phát hiện gần đây".
Khi phiên bản châu Á của Eurovision Song Contest được lên kế hoạch tổ chức tại Bangkok (Thái Lan) trong năm nay, nhiều người xem đó là bước mở rộng tự nhiên của một format toàn cầu. Nhưng ở chiều ngược lại, công chúng cũng nhận ra trong vài năm qua, chính châu Á cũng đã bắt đầu xuất khẩu những "công thức giải trí" của riêng mình và được thế giới mua lại.
Trước, các format giải trí lớn của thế giới như: Next Top Model, The Voice, X-Factor, American Idol, Got Talent... đều có điểm chung là được sinh ra ở trời Tây và được "bản địa hóa" tại các thị trường châu Á.
Tuy nhiên, khoảng 5-7 năm trở lại đây, cục diện thay đổi. Trung Quốc, Hàn Quốc, Nhật Bản và gần đây là cả Thái Lan, Việt Nam bắt đầu phát triển những chương trình mang tính nguyên bản cao hơn, không chỉ để phục vụ thị trường nội địa mà còn hướng đến khán giả khu vực.
Một trong những ví dụ rõ ràng nhất là Masked singer - chương trình bắt nguồn từ Hàn Quốc. Format này sau đó được bán bản quyền sang Mỹ với phiên bản The masked singer và nhanh chóng trở thành hit rating trên truyền hình Mỹ rồi lan rộng sang hàng chục quốc gia khác. Tại Việt Nam, phiên bản có tên Ca sĩ mặt nạ cũng rất đình đám.
Một ví dụ khác là Running man. Dù không phải là format bán bản quyền theo cách truyền thống nhưng chương trình này đã được Trung Quốc phát triển thành Keep running - một trong những show giải trí ăn khách nhất nhiều năm liền. Sau đó mô hình show thực tế thiên về tương tác và thể lực này tiếp tục được nhiều quốc gia học hỏi và biến tấu, trong đó có Việt Nam với tên gọi Chạy đi chờ chi.
Những show như Produce 101 hay các phiên bản Đạp gió (Sisters who make waves), Anh trai vượt ngàn chông gai (Call me by fire), Tân binh tài năng (Show it all)... không còn đơn thuần là chương trình giải trí. Chúng trở thành một "hệ sinh thái" hoàn chỉnh gồm: đào tạo, ra mắt nghệ sĩ, xây dựng fandom, tổ chức concert, bán nội dung số. Tất cả được tích hợp trong cùng một format.
Điều đáng chú ý là chính các format này lại đang được "xuất khẩu ngược" sang nhiều quốc gia khác. Tức là giờ đây châu Á không chỉ mua bản quyền mà còn bán lại ý tưởng.
Một xu hướng nổi bật khác là sự xuất hiện ngày càng nhiều của các chương trình thực tế mang tính xuyên quốc gia, nơi nghệ sĩ từ nhiều nền văn hóa cùng tham gia trong một format chung.
Điều này không chỉ tạo ra sự đa dạng về màu sắc giải trí mà còn là chiến lược "xuất khẩu văn hóa mềm" (soft power) một cách tinh vi. Đảo thiên đường (CATS, sản xuất năm 2024) hay Tân binh thăng cấp (Yeah1, sản xuất năm 2025)... là những ví dụ điển hình cho format này.
Khi các nghệ sĩ Thái Lan, Trung Quốc hay Việt Nam cùng xuất hiện trong một chương trình, họ không chỉ đại diện cho cá nhân mà còn mang theo bản sắc văn hóa của quốc gia mình.
Khán giả vì thế không còn tiếp cận văn hóa qua những sản phẩm "đóng gói sẵn" mà thông qua sự tương tác trực tiếp giữa các nghệ sĩ. Đây là điểm khác biệt rất lớn so với làn sóng Hallyu (Hàn Quốc) trước đây, vốn chủ yếu là xuất khẩu sản phẩm hoàn chỉnh. Giờ đây châu Á đang xuất khẩu cả quá trình tạo ra sản phẩm.
Việc xây dựng một phiên bản tương tự Eurovision Song Contest tại châu Á không phải là ý tưởng mới. Nhưng nếu thành hiện thực, nó phản ánh một xu hướng lớn hơn. Đó là châu Á đã đủ tự tin để tham gia vào "sân chơi format toàn cầu", không chỉ với tư cách người mua mà là đối tác đồng sáng tạo.
Eurovision, ra đời từ năm 1956, vượt qua tầm là một cuộc thi âm nhạc, nó là biểu tượng của sự kết nối văn hóa châu Âu. Nếu châu Á có một sân chơi tương tự, đó sẽ là bước khẳng định rằng khu vực này đã đủ năng lực để tạo ra một "trục văn hóa" riêng, thay vì xoay quanh các trung tâm cũ như Mỹ hay châu Âu.
Tuy nhiên, thách thức cũng không nhỏ bởi châu Á là một khu vực đa dạng về ngôn ngữ, chính trị, tôn giáo và thị hiếu. Việc tìm ra một format có thể dung hòa tất cả những yếu tố này đòi hỏi không chỉ nguồn lực tài chính mà còn cả sự tinh tế trong cách tiếp cận văn hóa. Dẫu vậy, việc dự án này được xúc tiến cho thấy rằng châu Á đã sẵn sàng nghĩ và chơi lớn hơn! Sự chuyển dịch này không ngẫu nhiên mà có. Đó là kết quả của nhiều yếu tố cộng hưởng.
Trước hết là quy mô khán giả. Với hàng tỉ người dùng Internet và mạng xã hội, châu Á hiện là thị trường tiêu thụ nội dung lớn nhất thế giới.
Điều này tạo điều kiện để các nhà sản xuất thử nghiệm, tối ưu và phát triển format ngay trong khu vực, trước khi nghĩ đến việc xuất khẩu.
Thứ hai là sự phát triển của nền tảng số. Các nền tảng video, mạng xã hội và streaming giúp nội dung dễ dàng vượt qua biên giới. Một show thực tế tại Trung Quốc hay Hàn Quốc hoàn toàn có thể trở thành hiện tượng tại Việt Nam, Thái Lan hay thậm chí là Mỹ, chỉ sau vài ngày.
Cuối cùng là sự thay đổi trong tư duy sáng tạo. Thế hệ nhà sản xuất trẻ tại châu Á không còn mặc định rằng "chuẩn mực" phải đến từ phương Tây. Họ sẵn sàng thử nghiệm, pha trộn và tạo ra những format mang bản sắc riêng - đôi khi rất khác biệt nhưng lại có sức hút toàn cầu.
Sẽ còn quá sớm để nói rằng châu Á đã thay thế phương Tây trong việc dẫn dắt văn hóa đại chúng toàn cầu. Nhưng rõ ràng, cán cân đang dần dịch chuyển. Dẫu còn nhiều thách thức, châu Á dần chứng minh mình đang tiến gần hơn tới vị thế của một "công xưởng sản xuất văn hóa đại chúng", thậm chí là "người định hình xu hướng" mới của thế giới.
Những bất mãn ngày càng gia tăng của Hoàng tử Harry trước khi cùng vợ là Meghan Markle rút khỏi vai trò thành viên cấp cao đã được nhà văn Hugo Vickers - người có nhiều năm gắn bó và hiểu rõ về Hoàng gia Anh đề cập trong cuốn sách mới Queen Elizabeth II.
Năm 2019, khi Công tước và Nữ công tước xứ Sussex rời London (Anh) sang Canada, Hoàng tử Harry được cho là mong muốn tìm ra một hướng đi mới và dự định thảo luận trực tiếp với Nữ hoàng Elizabeth II khi trở về. Tuy nhiên, mọi việc đã không diễn ra như kỳ vọng.
Theo ông Hugo Vickers, Hoàng tử Harry đề xuất một mô hình "ở giữa", trong đó anh có thể tự chủ tài chính nhưng vẫn tiếp tục thực hiện một số nhiệm vụ cho Hoàng gia Anh. Đầu năm 2020, các thư ký riêng của Nữ hoàng Elizabeth II gồm Sir Edward Young, Sir Clive Alderton và Simon Case đã họp bàn tại điền trang Sandringham Estate (Anh) để đưa ra phương án giải quyết.
Khi tham dự cuộc họp tại Sandringham Estate, Hoàng tử Harry được thông báo rõ ràng rằng chỉ có hai lựa chọn: hoặc tiếp tục toàn thời gian với vai trò Hoàng gia, hoặc rút lui hoàn toàn. Cuối cùng, anh trở lại Canada trong trạng thái miễn cưỡng, nhưng vẫn phải chấp nhận rời đi.
Tháng 1.2020, vợ chồng Sussex chính thức tuyên bố từ bỏ hoàn toàn vai trò thành viên Hoàng gia Anh toàn thời gian. Ba tháng sau, họ chuyển đến sinh sống lâu dài tại bang California (Mỹ), đồng thời tạm thời rời khỏi nơi ở Frogmore Cottage (Anh) vốn được Nữ hoàng trao tặng. Đến năm 2023, sau khi Hoàng tử Harry phát hành cuốn hồi ký gây chấn động Spare, hai vợ chồng được yêu cầu chính thức rời khỏi Frogmore Cottage (Anh).
Trước khi Nữ hoàng Elizabeth II qua đời, cặp đôi đã có chuyến trở lại London (Anh) vào tháng 6.2022, đưa hai con là Hoàng tử Archie và Công chúa Lilibet tới thăm cụ cố theo mong muốn cuối cùng của bà.
Theo nhà viết tiểu sử Hoàng gia Anh - Robert Hardman, trong cuốn sách sắp phát hành Elizabeth II: In Private. In Public. The Inside Story, Nữ hoàng từng bày tỏ mong muốn tất cả các chắt của mình có thể đến lâu đài Balmoral vào mùa hè năm đó, ngay cả khi gia đình Sussex có thể không tham dự. Một người bạn thân của gia đình cũng cho biết Nữ hoàng muốn đảm bảo rằng các chắt của mình sẽ lưu giữ những ký ức hạnh phúc nhất về bà.
Lần cuối cùng vợ chồng Sussex xuất hiện công khai tại Windsor là vào tháng 9.2022, khi họ tham dự lễ tưởng niệm Nữ hoàng Elizabeth II. Hiện tại, mối quan hệ giữa họ và một số thành viên Hoàng gia Anh, đặc biệt là Hoàng tử William cùng vợ là Kate Middleton, vẫn được cho là còn nhiều khoảng cách.