Tập mở màn của chương trình Đạp gió 2026 nhanh chóng trở thành tâm điểm bàn luận khi chứng kiến màn đối đầu trực tiếp giữa 2 đội trưởng: Trang Pháp và Tiêu Tường. Kết quả chung cuộc, đại diện Việt Nam phải nhận thất bại trong sự tiếc nuối của khán giả, đồng thời làm dấy lên nhiều tranh cãi về tính minh bạch của chương trình.
Ở phần thi đầu tiên, đội của Trang Pháp lựa chọn một tiết mục có độ khó cao khi vừa phải hát live (sống) vừa thực hiện vũ đạo với tiết tấu nhanh. Dù được đánh giá cao về kỹ thuật, giọng hát và sự đầu tư sân khấu, nhóm của cô chỉ nhận 824 điểm và thất bại trước đội của Lý Tiểu Nhiễm. Khoảng cách giữa chất lượng phần trình diễn và kết quả chấm điểm khiến không ít khán giả đặt dấu hỏi.
Tranh cãi tiếp tục gia tăng ở vòng đối đầu đội trưởng. Trong màn so tài cá nhân, Tiêu Tường giành 472 phiếu, nhỉnh hơn Trang Pháp (437 phiếu). Tuy nhiên, kết quả này không nhận được sự đồng thuận tuyệt đối từ công chúng. Nhiều ý kiến cho rằng Trang Pháp thể hiện ổn định hơn về kỹ thuật lẫn cảm xúc, trong khi phần trình diễn của Tiêu Tường không quá nổi bật.
Việc Trang Pháp thất bại đồng nghĩa với việc một thành viên trong đội phải rời cuộc thi. Nữ ca sĩ Duy Nina đã bị loại, khiến Trang Pháp bật khóc ngay trên sân khấu. Khoảnh khắc này nhanh chóng lan truyền trên truyền thông, làm tăng thêm sự chú ý dành cho chương trình.
Theo truyền thông Trung Quốc, yếu tố ngoài chuyên môn có thể đã ảnh hưởng đến kết quả. Một số khán giả cho rằng rào cản ngôn ngữ khiến Trang Pháp gặp bất lợi trong việc kêu gọi bình chọn, trong khi Tiêu Tường lại có lợi thế về độ nhận diện và khả năng kết nối cảm xúc với khán giả bản địa.
Phát biểu của Tiêu Tường trong chương trình: “Nếu ai dám để các thành viên trong nhóm tôi rời đi, tôi sẽ rời đi”, được cho là đã tạo hiệu ứng mạnh mẽ, góp phần tác động đến lựa chọn của người xem. Một khán giả thừa nhận: “Tôi biết Trang Pháp thể hiện tốt hơn, nhưng cuối cùng vẫn bỏ phiếu cho Tiêu Tường vì danh tiếng của cô ấy”.
Sau tập phát sóng, cả Trang Pháp và Tiêu Tường đều lọt top tìm kiếm trên các nền tảng mạng xã hội Trung Quốc. Trong đó, nhiều ý kiến bày tỏ sự tiếc nuối cho đại diện Việt Nam, đồng thời cho rằng kết quả chưa phản ánh đúng chất lượng chuyên môn.
Dẫu gây tranh cãi, chiến thắng của Tiêu Tường không phải điều quá bất ngờ nếu xét đến vị thế của cô trong làng giải trí Hoa ngữ. Nữ nghệ sĩ được mệnh danh là “đệ nhất mỹ nhân xứ Đài”, nổi tiếng với nhan sắc và vóc dáng gợi cảm dù đã bước vào độ tuổi U60.
Tiêu Tường hoạt động trong ngành giải trí hơn 30 năm, từng là ngôi sao hàng đầu tại Đài Loan (Trung Quốc). Cô ghi dấu ấn qua nhiều bộ phim truyền hình nổi tiếng, đặc biệt là các tác phẩm chuyển thể từ tiểu thuyết của Quỳnh Dao như Một thoáng mộng mơ. Ngoài ra, cô còn gây tiếng vang với các dự án như Tiểu lý phi đao, chuyển thể từ tiểu thuyết của Cổ Long.
Sở hữu nhan sắc nổi bật từ khi còn ngồi trên ghế nhà trường, Tiêu Tường sớm được giới giải trí chú ý. Tuy nhiên, phải đến năm 21 tuổi, cô mới chính thức gia nhập làng giải trí với vai trò người mẫu quảng cáo, trước khi chuyển hướng sang diễn xuất và nhanh chóng trở thành ngôi sao hạng A.
Trong thập niên 1980-1990, Tiêu Tường (SN 1968) được xem là biểu tượng sắc đẹp và sự gợi cảm của làng giải trí xứ Đài, sánh vai cùng nhiều mỹ nhân đình đám như Vương Tổ Hiền, Châu Huệ Mẫn hay Chung Sở Hồng.
Nhà văn Kim Dung từng dành lời khen đặc biệt cho nhan sắc của cô, cho rằng vẻ đẹp ngoài đời của Tiêu Tường vượt xa trí tưởng tượng mà ông xây dựng trong các tác phẩm.
Tuy nhiên, trái với kỳ vọng trở thành biểu tượng lâu dài, sự nghiệp của Tiêu Tường dần chững lại từ giữa những năm 2000. Cô rút lui khỏi màn ảnh từ năm 2006, chỉ thỉnh thoảng tham gia sự kiện, chụp ảnh hoặc ghi hình quảng cáo.
Ở tuổi U60, nữ nghệ sĩ vẫn khiến công chúng ngưỡng mộ nhờ vóc dáng thon gọn, dẻo dai. Cô duy trì lối sống lành mạnh, đặc biệt gắn bó với bộ môn yoga trong nhiều năm. Ngoài ra, Tiêu Tường còn thử sức với việc phát hành video hướng dẫn thể dục và theo đuổi các sở thích cá nhân như du lịch, thư pháp.
Về đời tư, nữ diễn viên khá kín tiếng dù từng vướng một số tin đồn tình cảm trong quá khứ. Đến nay, cô vẫn sống độc thân và không có con, lựa chọn cuộc sống riêng tư thay vì xuất hiện dày đặc trước truyền thông.
Trở lại với Đạp gió 2026, chiến thắng của Tiêu Tường trước Trang Pháp có thể tiếp tục gây tranh luận trong thời gian tới. Tuy nhiên, không thể phủ nhận sức hút của nữ nghệ sĩ kỳ cựu, cũng như áp lực mà các thí sinh quốc tế như Trang Pháp phải đối mặt khi bước vào sân chơi giải trí lớn tại Trung Quốc.
Ngày 4/4, Lisa Kudrow có buổi phỏng vấn với trang The Independent dịp bộ phim The Comeback của cô ra mắt phần ba, cũng là mùa cuối. Bên cạnh câu chuyện về dự án mới, Kudrow nhắc lại kỷ niệm thời đóng Friends (1994-2004).
Trong series, cô vào vai Phoebe Buffay có tính cách lạc quan, mạnh mẽ, sống phóng khoáng và đi ngược định kiến. Nội dung xoay quanh cuộc sống của nhóm bạn sáu người gồm Rachel (Jennifer Aniston đóng), Monica (Courteney Cox), Ross (David Schwimmer), Chandler (Matthew Perry), Joey (Matt LeBlanc) và Phoebe tại New York. Sau 10 phần, loạt phim trở thành tượng đài thể loại sitcom, thay đổi cuộc đời dàn diễn viên.
Từ đầu mùa hai, series bắt đầu nổi tiếng. Nhưng theo Lisa Kudrow, thời điểm đó danh tiếng của phim không giúp cô nổi bật, vai diễn không được chú ý. Vài bộ phận trong công ty quản lý gọi cô là "người bạn thứ sáu" (the sixth Friend) vì kém nổi. Tuy Kudrow là người đầu tiên thắng giải Emmy (Nữ phụ xuất sắc thể loại phim hài năm 1998) nhờ bộ phim, trước đó mọi người không đặt nhiều kỳ vọng cho cô. "Họ chỉ nói kiểu như: 'Cô thật may mắn khi được tham gia dự án đó'", nghệ sĩ kể.
Dù không thu hút nhiều chú ý, Lisa Kudrow biến điều đó thành cơ hội tự do thử sức nhiều dự án khác. Cùng giai đoạn đóng Friends, cô góp mặt trong Mother (1996), Clockwatches (1997). Sự nghiệp bắt đầu thay đổi khi cô tham gia phim hài Analyze This (1999) với Robert De Niro và Billy Crystal. Sau tác phẩm này, Lisa Kudrow cho biết nhiều công ty quản lý, doanh nhân muốn cô xuất hiện trong các bộ phim hài lãng mạn và vài thể loại tương tự.
Cũng trong buổi phỏng vấn, Lisa Kudrow nhắc lại câu chuyện đàm phán lương của cô và năm bạn diễn Friends. Theo Independent thời đó, có luồng tin cho rằng Kudrow "hống hách", là người đề xuất sáu diễn viên chính điều chỉnh lương với tư cách tập thể. Nếu các nhà sản xuất không trả họ số tiền xứng đáng, tất cả sẽ bỏ đi. Cuối cùng, hãng NBC đồng ý chi một khoản thù lao chưa từng có khi mỗi người nhận một triệu USD/tập vào hai mùa cuối cùng.
Trò chuyện với trang tin, Lisa Kudrow khẳng định không phải người "cầm đầu" vụ đòi tăng thù lao. "Báo chí đã đưa tin như thế, nhưng chuyện này không đúng. Đội ngũ của tôi rất tức giận vì điều đó", cô nói thêm. Diễn viên cũng cho biết từng nghĩ hiểu lầm này sẽ tốt cho uy tín của cô, tin rằng mọi người sẽ nghĩ cô thông minh. Tuy nhiên khi ấy, êkíp không đồng tình với cô, bức xúc thay diễn viên.
Lisa Kudrow sinh năm 1963 tại California, là con của gia đình gốc Do Thái. Trước khi làm diễn viên, cô lấy bằng cử nhân ngành Tâm lý sinh học (Psychobiology) của đại học Vassar, New York, dự định theo sự nghiệp nghiên cứu khoa học. Theo IMDb, cô chuyển hướng diễn xuất sau khi được truyền cảm hứng từ diễn viên hài Jon Lovitz - bạn của anh trai. Năm 1995, Kudrow kết hôn giám đốc quảng cáo Michel Stern, đón con trai đầu lòng năm 1998. Hiện cô duy trì mối quan hệ tốt đẹp với các bạn diễn trong Friends.
Ra mắt vào dịp Tết Nguyên đán 2026, Dưới bóng điện hạ bất ngờ trở thành "ngựa ô" phòng vé. Theo News1, phim chính thức cán mốc 16 triệu lượt xem, trở thành phim điện ảnh top 1 doanh thu mọi thời đại tại Hàn Quốc.
Dù có sự góp mặt của "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, ít ai ngờ được một phim cổ trang lịch sử có thể đạt được thành tích đáng gờm như vậy. Trong bối cảnh phòng vé Hàn ảm đạm suốt hai năm, Dưới bóng điện hạ như "làn gió" đầy mới mẻ, kéo khán giả mọi lứa tuổi đến rạp.
Dưới bóng điện hạ lấy bối cảnh năm 1457 tại Yeongwol, xoay quanh vị vua trẻ Danjong của thời đại Joseon. Ngay từ khi ra đời, vua Danjong (tên thật Lee Hong Hwi) là người thừa kế trực tiếp, dành cả đời để tuân theo đạo lý của bậc quân tử.
Vua cha qua đời, Danjong lên ngôi khi mới 12 tuổi. Chẳng bao lâu, ông bị chú ruột truất ngôi và sống phần đời còn lại ở nơi lưu đày. Lịch sử ghi nhớ ông là nạn nhân của "sự biến Quý Dậu" (1453) và là một vị vua bất hạnh.
Dưới bóng điện hạ không tái hiện cuộc thanh trừng đẫm máu hay thời điểm chuyển giao quyền lực mà lặng lẽ kể lại quãng thời gian Danjong lưu đày đến vùng Gwangcheon-gol hẻo lánh. Tại đây người dân không khao khát quyền lực mà chỉ mong có một bữa ăn no.
Trưởng thôn Eom Heung Do (Yoo Hae Jin) quyết tâm biến Gwangcheon-gol thành nơi lưu đày với mong muốn cả thôn được "đổi đời". Trớ trêu thay, người xuất hiện tại Gwangcheon-gol không phải người quyền lực với bộ râu dài như mong đợi mà là một cậu bé rất trẻ.
Theo The Korea Herald, lịch sử Hàn Quốc ghi lại rất ít thông tin về mối quan hệ giữa Danjong và dân làng, bởi hệ thống đẳng cấp khắt khe thời bấy giờ gần như không cho phép điều đó xảy ra.
Dưới bàn tay đạo diễn Jang Hang Jun, vị vua trẻ trở thành người thầy, người bạn và người không thể thiếu của dân làng Gwangcheon-gol. Dù về mặt lịch sử đây là một sự tưởng tượng, ông vẫn khéo léo khiến khán giả đồng cảm sâu sắc với hoàn cảnh của Danjong, đồng thời khơi gợi tò mò cuộc "tình cờ" này sẽ mang lại kết cục ra sao.
Mối quan hệ giữa vua Danjong và trưởng thôn Eom Heung Do chỉ lưu lại trong sử sách vỏn vẹn hai dòng.
Đạo diễn Jang Hang Jun đã dùng trí tưởng tượng để lấp khoảng trống giữa hai dòng sử này và hoàn thiện bộ phim.
Như tựa đề, phim dựa vào sức mạnh của lịch sử để kể câu chuyện về con người, để rồi giúp khán giả cảm nhận được hơi ấm con người vượt ra ngoài câu chuyện lịch sử.
Nếu nội dung là xương sống của một bộ phim thì diễn xuất của diễn viên chính là "đôi cánh" để nâng câu chuyện bay xa và chạm đến trái tim khán giả. Ở đoạn đầu phim, sức hấp dẫn của Yoo Hae Jin dẫn dắt toàn bộ. Dù không hát Pansori, lời nói của anh vẫn mang nhịp điệu đặc biệt khiến người xem hứng thú.
Park Ji Hoon cũng không hề kém cạnh. Dù là vai diễn điện ảnh đầu tay, đóng chung với "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, anh cũng không bị lu mờ. Nam diễn viên khắc họa một Danjong gầy gò, lặng lẽ, mang nỗi đau của một người chưa từng được tự quyết cuộc đời nhưng không mất đi phẩm giá.
Danjong hiện lên vừa đáng thương vừa đáng kính, giữ chân khán giả đến cuối phim. Sự kết hợp diễn xuất giữa Yoo Hae Jin và Park Ji Hoon đặc biệt nổi bật ở đoạn kết, mang lại cảm xúc mạnh mẽ.
Truyền thông Hàn dành nhiều lời khen cho Dưới bóng điện hạ. Tờ CR Times nhận xét một số kỹ xảo phim vẫn còn hạn chế nhưng bộ phim vẫn hội tụ đầy đủ yếu tố hấp dẫn của dòng phim cổ trang.
"Câu chuyện về trưởng làng và vị vua bị lưu đày như một câu chuyện cổ tích pha trộn giữa tiếng cười và nước mắt, đồng thời đặt ra những câu hỏi sâu sắc về con người và cuộc sống. Có thể nói phim để lại dư âm dài lâu nhờ diễn xuất xuất sắc của dàn diễn viên" - CR Times viết.
Còn tờ Chosun đặc biệt ấn tượng với cách đạo diễn Jang Hang Jun lựa chọn kể chuyện lịch sử: "Trong dòng chảy lớn của lịch sử, đạo diễn khéo léo hạ câu chuyện xuống bằng chi tiết đời thường nhất là bữa cơm để chạm sâu vào trái tim khán giả.
Làn khói tàn khốc từng thiêu đốt thân xác các trung thần nay lại hiện lên trong làn hơi ấm của bát cơm. Dưới bóng điện hạ cho thấy con người vừa mang trong mình sự sống lẫn cái chết, đồng thời chính con người cũng nâng đỡ lẫn nhau".
Dựa vào ước tính của hãng phim công bố hôm 5-4, The Super Mario Galaxy Movie - phim hợp tác giữa Illumination và Nintendo - tiếp tục chứng minh sức hút khi dẫn đầu phòng vé toàn cầu với 372,5 triệu USD, trong đó riêng thị trường quốc tế đóng góp 182,4 triệu USD.
Thành tích này dễ dàng giúp phim trở thành màn ra mắt toàn cầu lớn nhất năm, vượt qua Project Hail Mary của Amazon MGM Studios, tác phẩm từng thu 33,1 triệu USD quốc tế và 97,2 triệu USD toàn cầu khi ra mắt hồi tháng 3.
Con số này gần tương đương phần đầu của thương hiệu do Universal Pictures và Illumination sản xuất: The Super Mario Bros Movie từng đạt 171 triệu USD quốc tế và 375 triệu USD toàn cầu trong cùng khoảng thời gian, trước khi cán mốc 1,3 tỉ USD.
Theo Universal, Super Mario hiện là thương hiệu hoạt hình duy nhất có hai phần phim đều mở màn vượt 350 triệu USD toàn cầu. Phần phim Galaxy cũng trở thành màn ra mắt hoạt hình lớn thứ tư trong lịch sử Hollywood, sau Zootopia 2, Moana 2 và chính The Super Mario Bros. Movie; đồng thời là màn ra mắt lớn thứ năm của Universal trên toàn cầu.
The Super Mario Galaxy Movie có kinh phí sản xuất khoảng 110 triệu USD, phát hành tại 80 thị trường quốc tế. Các thị trường dẫn đầu gồm Mexico (29 triệu USD), Anh và Ireland (19,7 triệu USD), Đức (15 triệu USD) và Pháp (12 triệu USD).
Cuộc phiêu lưu của Mario và Luigi cũng đặc biệt hút khách tại hệ thống IMAX, thu 22,2 triệu USD - trở thành pha mở màn toàn cầu lớn thứ hai của IMAX đối với một phim Hollywood, vượt qua thành tích 21,4 triệu USD của phần trước.
The Super Mario Galaxy Movie ra mắt trong làn sóng đánh giá không mấy tích cực, với điểm Rotten Tomatoes chỉ khoảng 40%. Tuy vậy phản ứng của khán giả lại hoàn toàn trái ngược.
Khán giả gia đình chấm phim 5/5 sao theo PostTrak, trong khi khán giả đại chúng cho 4 sao và điểm A- trên CinemaScore. Lượng người xem nghiêng về nam giới (61%), nhưng trong nhóm gia đình, tỉ lệ các bà mẹ (52%) lại nhỉnh hơn các ông bố.
"Những chỉ số phản hồi này cho thấy phim sẽ có một đường chạy cực kỳ bền bỉ, không chỉ suốt mùa xuân mà còn kéo dài sang cả mùa hè" - ông Jim Orr, Chủ tịch phát hành của Universal, nhận định.
Trailer The Super Mario Galaxy Movie
Phim chuyển thể từ trò chơi điện tử không phải là điều mới. Lara Croft: Tomb Raider từng đưa Angelina Jolie trở thành ngôi sao hành động hạng A vào năm 2001. Tuy nhiên Hollywood chỉ thực sự tăng tốc khai thác chất liệu này trong khoảng 5 năm trở lại đây, khi dòng phim siêu anh hùng bắt đầu giảm sức hút và các hãng phim cần tìm nguồn IP mới.
Những thành công đáng chú ý bao gồm loạt phim Sonic the Hedgehog của Paramount và A Minecraft Movie, tác phẩm thu về 960 triệu USD toàn cầu cho Warner Bros. và Legendary Entertainment vào năm ngoái.
Nhắm tới một cú hit tỉ USD, Universal đã khởi động chiến dịch quảng bá từ tháng 11, triển khai hàng loạt hoạt động hợp tác (ngũ cốc Lucky Charms, đồ chơi Happy Meal của McDonald's, lăn khử mùi Old Spice), đồng thời dựng các bảng quảng cáo khổng lồ tại Mỹ, Pháp, Tây Ban Nha và Chile.
Kênh NBC - công ty cùng tập đoàn - cũng lồng ghép bộ phim vào phần đưa tin Thế vận hội mùa đông, trong khi các công viên giải trí Universal liên tục khuấy động chiến dịch truyền thông.
